<p class='article-text'>حين يقفز التاريخ من صفحات الكتب العتيقة ليجتاح شباك التذاكر ويأسر قلوب الجيل الجديد، فإننا أمام ملحمة استثنائية؛ ففي الوقت الذي استطاع فيه فيلم السيرة الذاتية الجديد "معركة ديغول" في 2026  و المكون من جزأين، "العصر الحديدي" و"أكتب اسمك"، أن يحقق نجاحاً مدوياً ومفاجئاً في صالات السينما الفرنسية، أعاد إحياء واحدة من أقوى محطات الذاكرة الوطنية برؤية إخراجية وفنية متفردة، بلغت نحو 4.7 مليون مشاهد لمجمل عروضه المتصاعدة. </p><p class='article-text'><b>4.7 مليون مشاهد</b></p><p class='article-text'>  نجح هذا الفيلم بـجزئيه في استقطاب جماهير غفيرة بلغت نحو 4.7 مليون مشاهد لمجمل عروضه المتصاعدة. وقد انطلق عرض الجزء الأول من هذه الثنائية، المعنون بـ "العصر الحديدي"، في صالات السينما يوم 3 يونيو 2026، محققاً بعد بداية متعثرة إقبالاً تصاعدياً   حيث يُقدَّر نصيب الجزء الأول بـــ 3 ملايين تذكرة، بينما يحصد الجزء الثاني  ما يقارب 2.5 إلى 2.7 مليون في إجمالي التوقعات الاستباقية للثنائية المتصاعدة.</p><p class='article-text'>وتلاه الجزء الثاني المتمم للقصة، المعنون بـ "أكتب اسمك"، والذي صدر رسمياً يوم 26 يونيو 2026 ليحصد بدوره إيرادات جماهيرية واسعة أسهمت في تجاوز إجمالي العروض التذاكر المليونية المتسارعة، منافساً بشراسة أضخم الإنتاجات العالمية.</p><p class='article-text'>ولم يأتِ هذا الإقبال الهائل لمجرد كون دور السينما ملاذاً هرباً من موجات الحر، بل جاء تتويجاً لتوظيف مالي وفني غير مسبوق في مواقع تصوير متعددة بين باريس وبريطانيا والصحراء الكبرى.</p><p class='article-text'>فيلم «ديغول» بجزئيه ليس العمل الفرنسي الوحيد الذي تناول هذه الشخصية، التي تُعدّ أحد أعمدة التاريخ السياسي الحديث لفرنسا. ففي عام 1946، تناول المخرج ميشيل دوڤيل شخصية ديغول بشكل عَرَضي في فيلمه «مارتن سولدات».</p><p class='article-text'>وفي عام 1969، قدّم جان - بيير ميلڤيل فيلماً متميّزاً عن المقاومة الفرنسية تضمّن إشارة إلى الجنرال ديغول، بعنوان «جيش من الظلال».</p><p class='article-text'>ومن بين أحدث الأفلام التي تناولت شخصية الرئيس الفرنسي الأسبق شارل ديغول، فيلم «ديغول» من إخراج غابرييل لو بومَن، الذي صدر عام 2020. في هذا العمل، وُضع ديغول في الواجهة مباشرة، لكن الفيلم اتسم بطابعه الحواري أكثر من كونه مشهديّاً، وتضمّن مواقف حاسمة عسكرياً وسياسياً، غير أن معالجة هذه المواقف غلبت عليها النزعة المسرحية.</p><p class='article-text'>وفي عام 2024، حقّق المخرج الفرنسي بيير أسولين فيلماً تسجيلياً طويلاً بعنوان «ديغول ضد تشرشل: ذكريات حرب، حرب الذكريات» تناول الفترة نفسها وما وقع فيها من أحداث ومواقف سياسية.</p><p class='article-text'><b>خلف الكواليس </b><br></p><p class='article-text'>وفي قراءة تحليلية لأبعاد الظاهرة الجماهيرية، تؤكد المؤرخة الفرنسية عليا أغلان، الأستاذة في جامعة بانتيون سوربون في باريس والمشاركة في تأليف الكتاب الأكثر مبيعاً" ديغول.. فرنسا والعالم ": في تاريخ فرنسا، كان لدينا دائماً "رجل قدري" (منقذ)، شخص يصل في الوقت المناسب ليحول وضع الضعف إلى مركز قوة."</p><p class='article-text'>وتضيف موضحة سر جاذبية العمل: "الحماس للفيلم بين الشباب يعود إلى أنهم يكتشفون أجزاء من قصة لم يكونوا يعرفونها: رجل عرف الإخفاقات، والتردد، والضربات الموجعة، وجسد روح المقاومة لأنه ظل على طبيعته ضد كل الظروف، حتى على حساب ظهور بمظهر مثير للضحك أحياناً."</p><p class='article-text'>وتتابع أغلان مضاءلة الفجوة بين الزمنين: "هناك مشاعر، وهناك معلومات لم يكونوا يعرفونها، وهو ما يصدى لدى شباب اليوم، خاصة في الفترة التي تسبق الانتخابات الرئاسية التي سنخوض فيها وضعاً شديد الانقسام.</p><p class='article-text'><b>75 مليون يورو</b></p><p class='article-text'>هذا العمل الملحمي المكون من فيلمين، تقارب مدة عرض كل منهما ثلاث ساعات بميزانية إجمالية بلغت نحو75 مليون يورو، مستلهم من كتاب السيرة الذاتية لديغول الصادر عام 2018 بقلم الأكاديمي التاريخي جوليان جاكسون، أستاذ التاريخ في جامعة كوين ماري في لندن.</p><p class='article-text'>ويتتبع الجزء الأول، المعنون بـ العصر الحديدي، رحلة ديغول الدرامية إلى لندن في يونيو 1940 وتأسيس قوات فرنسا الحرة لمقاتلة النازيين، مسلطاً الضوء بحرفية سينمائية عالية على معركة بئر لحكيم التي صمد فيها ثلاثة آلاف وسبعمائة جندي من قوات فرنسا الحرة في الصحراء الليبية ضد سبعة وثلاثين ألف جندي نازي بقيادة إيروين رومل لمدة ستة عشر يوماً، مما منح الجيش الثامن البريطاني فرصة حاسمة للانسحاب.</p><p class='article-text'>في المقابل، يغطي الجزء الثاني، المعنون بـ أكتب اسمك، بقية مسار الحرب وصولاً إلى المشهد المهيب لتحرير فرنسا عام 1944.</p><p class='article-text'>وعلى مستوى الصنعة الفنية والأداء التمثيلي، يقف خلف الكاميرا الدبلوماسي الفرنسي والمستشار الوزاري السابق أنطوان بودري كمخرج للعمل، مدعوماً بطاقم تمثيل بارز يضم سيمون أبكاريان –الذي اشترك سابقاً بتجسيد دور الشرير أليكس ديميتريوس في فيلم كازينو رويال من سلسلة جيمس بوند– ليتقمص هنا شخصية الجنرال ديغول بعمق وتركيب نفسي عالٍ، إلى جانب الممثل البريطاني الحائز على جوائز رفيعة في مسرحيات شكسبير، سيمون راسل بيلي، في دور وينستون تشرشل.</p><p class='article-text'>وقد صرح بودري للإذاعة الفرنسية بأن هدفه الأساسي تمثل في أن تتحدث الأزمات المطروحة في الفيلمين "إلى الشباب... وتتناول موضوعات الحرب والمقاومة والالتزام" بروح معاصرة.</p><p class='article-text'><b>تفاعل رقمي </b><br></p><p class='article-text'>وفي كواليس التسويق وتجاوز كبوة شباك التذاكر التي شهدت تراجعاً في الأسبوع الثاني قبل حدوث الـ "ريمونتادا" التاريخية وزيادة الإقبال بنسب قياسية فاقت 100% في الأسابيع اللاحقة، يروي النقاد كيف أن العمل، الذي بدا بعد عرضه الأول في طريقه للتعثر والفشل، شهد انقلاباً جماهيرياً لافتاً؛ فقد لجأت شركة الإنتاج باتيه إلى استراتيجية مبتكرة لجذب الأجيال الصاعدة، نظمت عبرها عروضاً خاصة  على منصتي يوتيوب وإنستغرام، ليتسنى للضيوف الشباب التفاعل مباشرة مع المخرج بودري.</p><p class='article-text'>وإلى جانب تقديم المجالس المحلية تذاكر مجانية للطلاب، سرت الشائعة الإيجابية بين الجمهور كالطيف. وخارج إحدى دور السينما وسط باريس في الأسبوع الماضي، تجلت ثمار هذا التواصل حين أكد طالب إدارة الأعمال أليكس وصحبه استمتاعهم البالغ بالعمل؛ إذ قالوا: "سمعنا عنه على وسائل التواصل الاجتماعي وقررنا معرفة حكايته.</p><p class='article-text'>نحن نُدرس لنا عن فرنسا الحرة وديغول في المدرسة، لكن كانت هناك أشياء كثيرة لم أكن أعرفها. كان من المثير للاهتمام رؤية كيف استجاب طلاب باريس لنداء ديغول للمقاومة."</p><p class='article-text'>من جانبهم، انخرط النقاد والمؤرخون في تقييم الظاهرة؛ حيث أشاد المؤرخ المتخصص في الحرب العالمية الثانية هنري روسو بالعمل قائلاً: "هناك القليل جداً من الأفلام في السينما الفرنسية يمكن وصفها بأنها ملحمة تاريخية، وهذا أحدها. لقد نجح المخرج ربما لأنه يتناول واحدة من أعظم الملاحم في التاريخ الفرنسي.</p><p class='article-text'><b>فلسفة المقاومة </b><br></p><p class='article-text'>" وأضاف مؤكداً فرادة الشخصية: "كان ديغول شخصية استثنائية في حياته، وما زال كذلك بالنسبة للفرنسيين اليوم في وقت لا يوجد فيه شخصية سياسية مكافئة."</p><p class='article-text'>بالمقابل، لم يخلُ العمل من أصوات نقدية رافضة أو متحفظة؛ فقد رفض أرنود تيسيي، المؤرخ وكاتب سيرة ديغول الذاتية، فيلم السيرة الذاتية واصفاً إياه بحدة بأنه مجرد "شريط مصور (كوميكس)" يعجز عن إنصاف الشخصية بموضوعية تاريخية تامة.</p><p class='article-text'>وكتب منتقدآً في مجلة لوبوان: "الفيلم ليس خالياً من الجاذبية الكبرى: فقد تمتع بميزانية ضخمة، وطاقم تمثيل جيد، وهو مستند إلى سيرة ذاتية محترمة بحق. لكن خيبة الأمل لا تقل عنها حجماً."</p><p class='article-text'>وأردف تيسيي معقباً على المعالجة الدرامية: "ديغولبسلوكه المراوغ، أكثر تعقيداً بكثير في تجسيده مقارنة بتشرشل، الذي يكفي لاختياره ممثل سمين يلقي النكات الطريفة تباعاً بينما يدخن السيجار باستمرار."</p><p class='article-text'> أوضحت ناتالي سيوتات، نائبة المدير العام للتوزيع في شركة أفلام باتيه، أن أبحاث السوق المكثفة التي أجرتها الشركة أثبتت بلا شك أن "موضوع المقاومة هو الذي جعل الفيلم يحظى بشعبية خاصة بين الشباب".</p><p class='article-text'>ومع إطلالة مشهد سياسي محتقن واقتراب فرنسا مما ينذر بأنها انتخابات رئاسية مريرة العام المقبل، والتي تشير استطلاعات الرأي الحالية إلى احتمال أن تسفر عن مواجهة حامية بين التجمع الوطني في أقصى اليمين وحزب فرنسا الأبية في أقصى اليسار، تعود عليا أغلان لتربط بين شاشة السينما وواقع الشارع، مشيرة إلى أن شخصية ديغول تحمل صدىً عصرياً متقدماً.</p><p class='article-text'>وتختتم قائلة: "عندما ينقسم الشعب الفرنسي ويواجه اليمين المتطرف واليسار المتطرف ويتساءل لمن سيصوت عندما لا يريد أياً منهما، يتمنى لو كان لديه خيار لرجل أو امرأة قدري ينقذنا من هذه الخيارات الرهيبة،ديغول يمنح الأمل لأنه مقاوم، وفي الوقت الحالي يفكر الجميع في كيفية المقاومة."<b> <br></b></p>

حين يصبح التاريخ بطلاً سينمائياً.. شارل ديغول يحتل شباك التذاكر

<p class='article-text'>حقق فيلم «سبايدرمان: يوم جديد تماماً» إنجازاً تاريخياً في شباك التذاكر خلال عطلة نهاية الأسبوع الأولى لعرضه في دور السينما، وأصبح فيلم البطل الخارق، الذي طرحته شركة سوني، صاحب ثاني أكبر إيرادات افتتاحية على الإطلاق في أمريكا الشمالية، بعدما سجل إيرادات مذهلة بلغت 355 مليون دولار من مبيعات التذاكر، وفقاً لتقديرات استوديوهات السينما الصادرة، أمس الأحد</p><p class='article-text'>. ولم يفصله عن المركز الأول سوى مليوني دولار، حيث كان فيلم «المنتقمون: نهاية اللعبة» قد حقق إيرادات بلغت 357 مليون دولار خلال عطلة نهاية الأسبوع الأولى لعرضه عام 2019.</p>

«سبايدرمان» يحقق 355 مليوناً خلال عطلة أسبوعه الأول

<p class='article-text'>في السنوات الأخيرة، تراجعت ثقة الجمهور بأفلام الأبطال الخارقين، فقد كثرت الأجزاء، وتشابكت العوالم، وعادت شخصيات من الموت، وصار بعض الأفلام يحتاج إلى متابعة طويلة قبل دخول الصالة. لكن «سبايدر مان: براند نيو داي» دخل دور السينما كأنه يختبر سؤالاً أكبر من إيرادات فيلم واحد: هل ابتعد الجمهور عن هذا النوع من الأفلام، أم أنه كان ينتظر قصة أقرب إلى الإنسان؟</p><p class='article-text'>وجاء الجواب سريعاً إذ حقق الفيلم 168 مليون دولار في يومه الافتتاحي في أمريكا الشمالية، متجاوزاً الرقم القياسي السابق لـ«أفنجرز: إند غيم» الذي بلغ 157 مليون دولار في 2019، ومن هذا الرقم، جاءت 72 مليون دولار من عروض المعاينة وحدها، متخطية رقم «إند غيم» السابق في المعاينات البالغ 60 مليون دولار، ورفعت «سوني» توقعاتها لعطلة نهاية الأسبوع إلى 325 مليون دولار محلياً، ما يضع الفيلم في طريقه لتجاوز افتتاح «سبايدر مان: نو واي هوم» البالغ 260 مليون دولار، وربما الاقتراب من رقم «إند غيم» التاريخي البالغ 357 مليون دولار.</p><p class='article-text'>ميزانية الفيلم، وفق تقارير متداولة في الإعلام السينمائي، تدور حول 225 مليون دولار، وهذا يضع «براند نيو داي» في منطقة الأفلام التي لا يكفي أن تنجح، بل يجب أن تتحول إلى حدث، فمع ميزانية كهذه، وتكاليف تسويق عالمية قد تضيف عشرات الملايين، يراهن الاستوديو على عودة الجمهور العريض إلى الصالات.</p><p class='article-text'>لكن لماذا «سبايدر مان» تحديداً؟ لأن بيتر باركر ليس بطلاً خارقاً عادياً، فهو أقل أبطال «مارفل» ابتعاداً عن الناس لأنه طالب، وعامل، وشاب وحيد، وشخص يحاول دفع ثمن حياته العادية بينما ينقذ العالم في الليل، لذلك لا يحتاج الجمهور إلى حب الأكوان المتعددة كي يفهمه. </p><p class='article-text'>الفيلم من إخراج ديستن دانيال كريتون، مخرج «شانغ-تشي»، ويعيد توم هولاند وزندايا إلى الواجهة، إلى جانب سادي سينك، وجيكوب باتالون، وجون بيرنثال، ومارك رافالو، ووجود هذه الأسماء يدل على أن «مارفل» لا تزال تستخدم «سبايدر مان» كبوابة بين عوالم «مارفل» المتعددة.</p><p class='article-text'>والمثير أن الفيلم حقق هذه البداية رغم تسريب نسخة مصورة منه على منصة «إكس»، وبحسب «ذا فيرج»، بقيت النسخة المتداولة أكثر من 7 ساعات، ووصلت إلى أكثر من 5.9 ملايين حساب، وحصدت نحو 143 ألف إعجاب قبل حذفها.</p><p class='article-text'>نجاح «براند نيو داي» لا يعني أن كل أفلام الأبطال الخارقين بخير، لكنه يعني أن المشكلة لم تكن في الرداء أو القوى أو المؤثرات وحدها، المشكلة كانت في فقدان الإنسان داخل الضجيج.</p>

325 مليون دولار في عطلة واحدة.. كيف أعاد «سبايدر مان» الثقة بأفلام الأبطال الخارقين؟

<p class='article-text'><div data-empty="true"><br></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أعلنت المفوضية الأوروبية في بيان صدر مساء اليوم الأربعاء، عن موافقتها على استحواذ استوديو أفلام هوليوود «باراماونت» على منافسه «وارنر برذرز»، بشرط الالتزام بشروط تتعلق بتوزيع الأفلام في أوروبا.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتفحص الهيئة التنفيذية في بروكسل عمليات الاندماج الكبرى المزمعة، والتي قد تؤثر على المنافسة في السوق الأوروبية الموحدة، بما في ذلك تلك التي تشمل شركات أجنبية ذات إيرادات ضخمة في الاتحاد الأوروبي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتدير كل من «وارنر برذرز ديسكفري» و«باراماونت» خدمات بث تدفقي في أوروبا - «باراماونت+» و«ماكس» على التوالي - وتمنح كلتاهما ترخيص عرض الأفلام والبرامج التلفزيونية لشاشات البث الأوروبية وتوزع الأفلام على دور السينما.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ووجدت المفوضية الأوروبية أنه رغم الاندماج، ستظل هناك منافسة كافية في إنتاج الأفلام داخل المنطقة الاقتصادية الأوروبية، مشيرة إلى استوديوهات أمريكية رئيسية أخرى مثل «ديزني» و«إن بي سي يونيفرسال» و«سوني»، واستوديوهات أمريكية أصغر مثل «أمازون إم جي إم»، و«أيه 24»، و«لايونزجيت»، فضلاً عن الاستوديوهات الأوروبية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومع ذلك، حددت المفوضية تركيزاً مفرطاً للقوة السوقية في مجال توزيع الأفلام. إذ تقوم «باراماونت بيكتشرز» و«يونيفرسال بيكتشرز» حالياً بتوزيع الأفلام على مشغلي دور السينما من خلال مشروعهما المشترك «يونايتد إنترناشيونال بيكتشرز» (يو أي بي).</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت المفوضية: «كانت الصفقة ستعني توزيع أفلام وارنر أيضاً عبر (يو أي بي)، ولولا التعهدات المقدمة، لكان ذلك سيؤدي إلى شروط تأجير وتوزيع أسوأ لمشغلي دور السينما، مما يضر بالمستهلكين في النهاية».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولذلك، قدمت «باراماونت» سلسلة من التعهدات لضمان عدم توزيع أفلام الشركة المندمجة بشكل مشترك مع أفلام «يونيفرسال» أو «ديزني».</div></p>

المفوضية الأوروبية توافق على استحواذ شركة «باراماونت» على «وارنر»

<p class='article-text'><div data-empty="false">تشهد السينما المصرية خلال الفترة الأخيرة عودة قوية لنمط الثنائيات الفنية، بعد سنوات من سيطرة البطولة المطلقة على معظم الأعمال الفنية، في خطوة وصفها النقاد بـ«المهمة» ليس فقط لأسباب فنية، بل أيضاً لأسباب تسويقية، تتعلق بالتنوع والجذب الجماهيري وتحقيق إيرادات مرتفعة، بعد تراجع الجمهور عن أعمال البطولة المطلقة.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/07/04/5248994.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن المعروف أن نمط الثنائيات الفنية لم يكن يوماً غريباً عن السينما المصرية، فقد شهدت العقود السابقة ثنائيات فنية جمعت بين عمالقة مثل فؤاد المهندس وشويكار، أنور وجدى وليلى مراد، عمر الشريف وفاتن حمامة، كمال الشناوي وشادية، وغيرهم من الفنانين ليستمر هذا النمط من الثنائيات، ما بين الظهور والاختفاء حتى العودة بقوة مجدداً. </div></p><p class='article-text'>ويتصدر الثنائيات الفنية الناجحة حالياً، كل من الفنان كريم عبدالعزيز وأحمد عز، من خلال فيلم «الكلاب السبعة» الذي يعرض بدور السينما ويحقق إيرادات مرتفعة في شباك التذاكر، وقد سبق وكون الفنانان ثنائياً ناجحاً من خلال فيلم «كيرة والجن» الذي عرض قبل سنوات وتكلف ميزانية تتجاوز 40 مليون دولار.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتدور أحداث فيلم «الكلاب السبعة» حول خالد العزازي، عميل الإنتربول، الذي يجد نفسه مضطراً للتعاون مع غالي أبو داود، أحد أعضاء عصابة الكلاب السبعة، في مهمة مشتركة لمكافحة تجارة المخدرات، مما يضعهما في مواجهة سلسلة من الأزمات المعقدة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن الأفلام الأخرى المعروضة حالياً ضمن سلسلة الأفلام التي تجمع نجمين أو أكثر في بطولة مشتركة، فيلم «صقر وكناريا» للفنان محمد عادل إمام وشيكو، ونجح الثنائي الفني في قيادة فيلمهم لتصدر شباك التذاكر في السينما المصرية، حيث يحقق الفيلم إيرادات مرتفعة و يشارك فيه عدد من النجوم بينهم يسرا اللوزى ويارا السكرى وخالد الصاوى وانتصار ودانا حمدان، من إخراج حسين المنباوى.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وحول سيطرة الثنائيات الفنية هذا العام علي الأعمال السينمائية، ومدى أهميتها في إضفاء ثقل خاص للعمل الفني مقارنة بالبطولة المطلقة، قالت الناقدة فايزة هنداوي لـ«البيان»: «إن الفن العربي بشكل عام كانت تسيطر عليه فكرة الثنائيات الفنية، وفي الزمن الجميل كانت هناك ثنائيات لا تفترق ومنهم النجمين الراحلين كمال الشناوي وشادية، وفريد الأطرش وسامية جمال وغيرهم». </div></p><p class='article-text'>وأضافت: «العمل الذي يجمع نجمين أو أكثر يكون أفضل من ظهور النجم في بطولة مطلقة، ولكن يبقى الفيصل في هذا الأمر هو المعالجة الفنية للعمل وكيفية تنفيذها».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">بدوره، أوضح الناقد أحمد سعد الدين أن العمل الفني هو عمل جماعي، والجمهور يحب أن يكون داخل العمل الواحد أكثر من نجم. وأضاف أن الثنائيات الفنية تعطي ثقلاً خاصاً للعمل وتزوده بمباراة تمثيلية تنطلق فعالياتها بين الأبطال، ما يترتب عليه انجذاب المشاهد للعمل.</div></p><p class='article-text'>ولفت إلى أن عودة الثنائيات بميزانيات ضخمة يعيد للسينما زخمها الطبيعي، ويمنح الجمهور تجربة أكثر ثراء على مستوى التمثيل والتفاعل داخل القصة.</p><p class='article-text'>وتابع: «في المقابل العمل الذي يعتمد على نجم واحد من الممكن ألا يسهم في جذب الجمهور، وبالتالي فالثنائيات إفادة كبيرة للفن».</p>

«الثنائيات الفنية» تقود انتعاش السينما المصرية

<p class='article-text'><div data-empty="false">في السينما، وحده الخطأ يمنح المشهد خلوده: رعشة غير مقصودة في يد المصور، أو كلمة عابرة يرتجلها ممثل خارج النص لأن الضوء في تلك اللحظة خان المعنى فجأة. هذه التفاصيل العفوية، التي ولدت منها أعظم روائع الفن المستقل، باتت اليوم أمام تحدي من نوع آخر، فالتكنولوجيا التي تضخ نحو 4.2 مليار دولار في عروق الفن والترفيه، لا تبحث عن كاميرات أحدث، بل تحاول حوسبة هذا "الخطأ الإنساني" نفسه، وإعادة تصميم الخيال البشري داخل غرف الخوارزميات المغلقة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن هذا الباب الواسع والأكثر حساسية، دخل الذكاء الاصطناعي السينما: استثمار مباشر من غوغل في استوديو مستقل يحمل رمزية خاصة لدى جيل كامل من عشاق السينما. وبحسب تقرير مالي نشرته صحيفة "وول ستريت جورنال" في مارس 2026، تستثمر غوغل نحو 75 مليون دولار أمريكي في استوديو "إيه 24" ضمن شراكة بحثية مع مختبرات "غوغل ديب مايند" لتطوير أدوات ذكاء اصطناعي مخصصة لصناعة الأفلام.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتمثل الصفقة أول حصة ملكية لغوغل في استوديو سينمائي، لكنها مهمة أكثر لأنها تأتي مع "إيه 24" تحديدًا، الاستوديو الذي بنى سمعته على الأفلام المختلفة، والمخاطرة الفنية، والجمهور الشاب الذي يرى فيه نقيضًا لهوليوود التقليدية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>أدوات مساعدة</b></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الفكرة المعلنة ليست أن تكتب الآلة الأفلام بدلًا من البشر، بل أن يتم تطوير أدوات تساعد في الإنتاج والتوزيع وسير العمل، حيث تتحدث التقارير عن أدوات التصور البصري للمشاهد قبل تصويرها، وعن تقنيات قد تساعد المخرجين والمنتجين على اختبار الأفكار وتخطيط اللقطات وتحسين عمليات الإنتاج. وتؤكد "إيه 24" أن الشراكة لا تمنح غوغل حق الوصول إلى مكتبتها من الأفلام والمسلسلات، وأن الهدف ليس تدريب نماذج على أرشيفها، بل بناء أدوات بالتشاور مع فنانين وصانعي الأفلام.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>قلق هوليوودي</b></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لكن مجرد ذكر الذكاء الاصطناعي إلى جانب السينما يكفي لإشعال القلق، فهوليوود لم تخرج بعد من ذاكرة إضرابات الكتّاب والممثلين. وتعزز هذا القلق أرقام استطلاعية صارمة. حيث كشف تقرير نشره "مرصد النقابة الأميركية للكتاب" في يناير 2026، أن 74% من المخرجين والكتّاب المستقلين يرون في التغلغل التكنولوجي المباشر داخل الاستوديوهات تهديداً وجودياً لخيالهم الإبداعي، في حين يبدي 81% من الممثلين مخاوف حادة من أن تتحول أعمالهم وأصواتهم ووجوههم إلى مادة تدريب رخيصة ومتاحة دون حقوق ملكية فكرية واضحة. لذلك استقبلت الأوساط الفنية هذا الخبر كاختبار أخلاقي: هل يمكن للذكاء الاصطناعي أن يدخل السينما كأداة في يد الفنان، لا كبديل عنه؟</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>حسابات الكفاءة</b></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">قيمة الصفقة البالغة 75 مليون دولار توازي تقريبًا استثمار مؤسسة "ثرايف كابيتال" في الاستوديو عام 2024، عندما قُدّرت القيمة السوقية للاستوديو بنحو 3.5 مليار دولار. وتأكيداً على جدية التحول، أنشأ الاستوديو فريقًا داخليًا باسم "إيه 24 لابز" يضم نحو 20 خبيراً وتقنياً للعمل حصرياً على الابتكار والتقنيات الجديدة؛ مما يعكس أن الاستوديو يتعامل مع الذكاء الاصطناعي كباب استراتيجي قد يغيّر طريقة إنتاج الأفلام أو تسويقها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتتزامن هذه الخطوة مع طفرة مالية ترصدها التقارير الاقتصادية، إذ أفاد تقرير مرصدي لمؤسسة "ستاتيستا" لأبحاث السوق صادر في فبراير 2026، أن حجم الإنفاق على أدوات الذكاء الاصطناعي التوليدي في صناعة الترفيه والسينما قفز من 1.8 مليار دولار في عام 2024 ليصل إلى 4.2 مليار دولار بحلول مطلع هذا العام، وسط توقعات بمعدل نمو سنوي مركب يبلغ 28%.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>ضغوط التمويل</b></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتأتي هذه الصفقة في وقت تواجه فيه السينما المستقلة أزمة تمويل خانقة. فوفقاً لتقرير الكفاءة المالية الصادر عن "منصة بيانات السينما" في يناير 2026، ارتفعت تكاليف إنتاج وتوزيع الأفلام المستقلة بنسبة 42% منذ عام 2024. وأشار التقرير إلى أن استوديو "إيه 24"، رغم تحقيقه إيرادات عالمية قياسية تجاوزت 140 مليون دولار عن فيلمه الشهير "الحرب الأهلية"، بات يواجه هوامش ربح ضئيلة لا تتعدى 8% بسبب الصراع الشرس على شاشات العرض مما دفعه للجوء إلى طوق النجاة التكنولوجي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>كفاءة الميزانية</b></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وكشف تقرير تحليل لـ "معهد الترفيه الرقمي" نُشر في مايو 2026، أن دمج أدوات الذكاء الاصطناعي في مرحلة ما قبل الإنتاج (مثل التصور البصري والمحاكاة) يقلص ميزانية اللقطات والمؤثرات البصرية بنسبة تتراوح بين 30% إلى 45%. هذا الوفر المالي يمنح الاستوديو ميزة تنافسية هائلة، حيث يتيح له خفض متوسط كلفة إنتاج الفيلم الواحد من 35 مليون دولار إلى أقل من 20 مليون دولار، دون المساس بأجور المبدعين البشر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>مقعد الصياغة</b></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">من جهة الاستوديو، تبدو الحجة عملية: إذا كان الذكاء الاصطناعي سيدخل السينما لا محالة، فمن الأفضل أن يكون للفنانين مقعد في صياغة أدواته بدل أن تفرض عليهم من الخارج، هذا ما لخصته الشركة في بيانها. لكن هذا المنطق لا يطمئن الجميع، فالجمهور الذي أحب "إيه 24" لأنه رأى فيها بيتاً للغرابة والاختلاف والخطر الفني، يخشى أن تمنح هذه الشراكة الذكاء الاصطناعي ما يفتقده غالبا: الذوق.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>شرعية ثقافية</b></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">فغوغل لا تحتاج فقط إلى بيانات وحوسبة، لديها ذلك أصلًا. ولكن ما تحتاجه هو الشرعية الثقافية، فهي تحتاج إلى أن تقول لصناعة السينما إن أدواتها لا تقتل الخيال، بل تخدمه. وهنا يصبح الاستوديو اسمًا ثمينًا لأنه ليس مجرد مكان للإنتاج، بل علامة ثقة عند جمهور شاب، حساس تجاه الأصالة، ومتشكك في الشركات الكبرى.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأظهرت المؤشرات أن 67% من جيل الألفية والجيل زد يقاطعون أو يتخذون موقفاً سلبياً من المحتوى البصري المصنوع خوارزمياً بالكامل، بينما ترتفع نسبة ثقتهم إلى 89% عندما يرتبط العمل بأسماء مستقلة مثل "إيه 24". ولذلك تبدو الصفقة كأنها تبادل غير معلن: غوغل تمنح المال والتقنية، والاستوديو يمنح الذكاء الاصطناعي شيئًا من بريق السينما المستقلة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>خطأ إنساني</b></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">السينما، في جوهرها، ليست مجرد صور متحركة. إنها خطأ إنساني وقرار غير منطقي. ولا نستطيع إنكار أن الأدوات الذكية قد تفيد السينما إذا بقيت في مكانها الصحيح، فقد تساعد المخرجين الشباب على اختبار مشاهد قبل إنفاق المال، وقد تختصر عمليات تقنية مملة، وقد تفتح أبوابًا لمن لا يملكون ميزانيات ضخمة. ولا أتصور أن السينما تخاف من التقنية، فقد ولدت أصلا من رحم الآلة، لكنها تخاف من لحظة تنسى فيها الآلة أن الفن ليس ما يظهر على الشاشة فقط، بل العقل الذي اختار أن تجعله يظهر هكذا.</div></p>

استثمار يبحث عن "الشرعية الثقافية".. هل تبيع هوليوود البديلة ذوقها للآلة؟

بــ 4.2 مليار.. غوغل تتحدى "الخطأ الإنساني" في السينما المستقلة

<p class='article-text'><br>تشير بيانات شباك التذاكر في الولايات المتحدة إلى أن موسم الصيف السينمائي لعام 2026 يسجل أداءً قوياً يفوق التوقعات، ما يعزز احتمالات تحقيق صناعة السينما إيرادات تتخطى حاجز 10 مليارات دولار لأول مرة منذ جائحة «كوفيد 19». </p><p class='article-text'>وبحسب المؤشرات، بلغت إيرادات موسم الصيف حتى الآن نحو 1.8 مليار دولار، بفارق لا يتجاوز 2 % مقارنة بمستويات عام 2019.<br></p><p class='article-text'>ويتميز هذا الموسم بانطلاقة مختلفة عن المعتاد، إذ لم يبدأ بفيلم أكشن ضخم أو عمل من أفلام الأبطال الخارقين، بل جاء النجاح الأول من فيلم ديزني «الشيطان يرتدي برادا 2»، وفيلم الرعب «الغرف الخلفية».</p><p class='article-text'>كما أسهم فيلم «حكاية لعبة 5» في تعزيز الإيرادات بعد تحقيقه افتتاحاً قياسياً بلغ 160 مليون دولار.</p>

1.8 مليار دولار إيرادات الصيف للسينما الأمريكية

<p class='article-text'><div data-empty="false">سجلت جمهورية الصين الشعبية طفرة قياسية غير مسبوقة في معدلات الإنفاق السياحي وحركة التنقل الداخلي مع انطلاق عطلة عيد "قوارب التنين" لعام 2026، لتؤكد مجدداً على الحجم الهائل والاستثنائي للسوق الاستهلاكي المحتدم في البلاد خلال مواسم العطلات التقليدية. </div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ووفقاً للبيانات الرسمية الصادرة عن وزارة النقل الصينية، فقد تجاوز عدد رحلات المسافرين بين المناطق المختلفة في اليوم الأول من العطلة حاجز 235 مليون رحلة، مسجلاً زيادة تقارب 2% على أساس سنوي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"> وتوزعت هذه الكتلة البشرية الهائلة عبر شبكة النقل العملاقة في البلاد، حيث استوعبت خطوط السكك الحديدية فائقة السرعة ما يربو على 19.7 مليون رحلة، في حين تدفقت نحو 44.2 مليون مركبة عبر شبكات الطرق السريعة الوطنية، مما يعكس الفاعلية الهندسية واللوجستية للصين في إدارة ما يشبه الهجرات البشرية المؤقتة والخاطفة في غضون ساعات معدودة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولم تتوقف عجائب السفر ومظاهر الزخم عند حدود محطات القطارات والطرقات، بل امتدت بقوة لتنعش قطاع الترفيه والثقافة والسينما داخل المدن؛ إذ كشفت بيانات المنصات الإلكترونية المتخصصة أن إيرادات شباك التذاكر في اليوم الأول وحده تخطت 200 مليون يوان، وهو أعلى مستوى مالي تسجله البلاد خلال هذه العطلة منذ عقد كامل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"> وجاء هذا الانفجار التجاري ليدفع بإجمالي إيرادات موسم أفلام الصيف في البلاد، والذي انطلق في الأول من يونيو الجاري، ليتجاوز حاجز المليار يوان حتى الآن، مدفوعاً بإقبال العائلات والشباب على دور السينما كجزء أساسي من الطقوس الاحتفالية بالعيد إلى جانب الأنشطة والسباقات المائية التقليدية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتكشف خرائط الوجهات المفضلة للمسافرين الصينيين خلال هذه العطلة عن توجهات سياحية متنوعة تجمع بين الحداثة والأصالة؛ حيث تصدرت المدن الكبرى مثل العاصمة بكين، وشانغهاي، وغوانغتشو، وتشينغدو، قائمة الوجهات الأكثر استقطاباً للرحلات الإقليمية بفضل بنيتها التحتية الترفيهية ومراكز التسوّق الضخمة. </div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي المقابل، حظيت المدن التاريخية والمناطق الريفية القريبة من الأنهار والمجاري المائية بإقبال استثنائي لمتابعة سباقات قوارب التنين العريقة وتناول زلابية الأرز التقليدية، لا سيما في مقاطعات جنوب ووسط الصين مثل جيانغسو وتشيجيانغ، مما يحول مواسم العطلات الصينية إلى محرك اقتصادي مرعب يعيد بث الحيوية في شريان الاقتصاد المحلي ويكرس مفهوم "سياحة المسافات القصيرة والمتوسطة" التي باتت السمة الأبرز لخيارات المواطن الصيني الحديث.</div></p>

235 مليون رحلة تشعل عطلة التنين بالصين

<p class='article-text'>اعتادت هوليوود على كسر الأرقام القياسية، لكن هذه المرة، بدا الأمر وكأنها فقدت بوصلتها وسط غابة من النفقات التي لا تنتهي. بإنفاق بلغ 658.8 مليون دولار على فيلم "جوراسيك وورلد: دومينيون"، وضعت "يونيفرسال" نفسها في "فخ" مالي جعلها تنتزع لقب الفيلم الأغلى تكلفة في التاريخ من "ديزني".</p><p class='article-text'>ولكن، هل كانت هذه الميزانية مجرد استثمارٍ طموحٍ في عالم الديناصورات، أم أنها تعبيرٌ عن فقدان السيطرة على جنون الميزانيات الذي يهدد استقرار الصناعة بأكملها؟ في هذا التقرير، نكشف كيف تحولت ملحمة الديناصورات من مجرد مغامرة سينمائية إلى لغزٍ اقتصادي يضع هوليوود أمام مفترق طرق.</p><p class='article-text'><b>تصاعد التكاليف</b></p><p class='article-text'>نظراً لتصوير الفيلم في ذروة تفشي الجائحة عام 2020، اضطرت "يونيفرسال" إلى اعتماد بروتوكولات سلامة باهظة التكلفة أثناء الإنتاج. كما واجه العمل تأجيلات استمرت لعدة أشهر، مما أدى إلى إرجاء العرض الأول للفيلم لمدة عام كامل ليصبح في يونيو 2022.</p><p class='article-text'>تسبب الحفاظ على عمليات الإنتاج في حالة استعداد دائم خلال فترات التوقف في قفزة هائلة بتكاليف الاستوديو؛ إذ تعين عليهم الاستمرار في دفع الإيجارات لمسارح الصوت والمعدات المستأجرة، والتي لم يكن من الممكن إعادتها خشية خسارة الفترة الزمنية المتاحة للوصول إليها واستخدامها لاحقاً. علاوة على ذلك، توجب دفع رواتب لبعض أفراد طواقم الأمن لحراسة مواقع التصوير، والأمر نفسه انطبق على بعض المنتجين رفيعي المستوى ورؤساء الأقسام لضمان بقائهم متاحين بمجرد انحسار الجائحة.</p><p class='article-text'><b>ظروف النجوم</b></p><p class='article-text'>لم يقضِ طاقم العمل من نجوم الصف الأول فترة الحجر الصحي التي استمرت خمسة أشهر في ظروف متواضعة؛ بل أقام النجوم في فندق "لانغلي" الفاخر التابع لمجموعة ماريوت في المملكة المتحدة، بالقرب من استوديوهات "بينوود" التاريخية حيث تم تصوير فيلم "دومينيون".</p><p class='article-text'>ويضم هذا القصر الذي يعود تاريخه إلى القرن الثامن عشر ردهة ذات جدران خشبية تحتوي على بيانو أنيق ظهر في مقاطع فيديو انتشرت على وسائل التواصل الاجتماعي خلال فترة الإغلاق، حيث كان غولدبلوم يعزف أغاني جاز كلاسيكية بينما يغني نيل إلى جانبه.</p><p class='article-text'>وتتجاوز تكلفة الغرف في هذا الفندق 600 دولار لليلة الواحدة، وهو مبلغ ضخم بما يكفي للتأثير على الميزانية الإجمالية لشركة يونيفرسال المخصصة للفيلم.</p><p class='article-text'><b>أسرار الشفافية</b></p><p class='article-text'>عادة ما تكون التكلفة الدقيقة لصناعة الأفلام في الولايات المتحدة سراً محاطاً بكتمان شديد. وعلى الرغم من احتمالية تسريب "ميزانية" الفيلم، إلا أن التكاليف المفصلة بالكامل يتم دمجها معاً في الإفصاحات المقدمة إلى هيئة الأوراق المالية والبورصات الأمريكية (SEC)، مما يخفي التكاليف الخاصة بكل فيلم على حدة.</p><p class='article-text'>لكن الأمر يختلف تماماً في المملكة المتحدة، حيث تم إنتاج كل من "دومينيون" و"ذا فورس أواكينز". تستفيد الاستوديوهات التي تقوم بالتصوير في المملكة المتحدة من نظام "ائتمان الإنفاق السمعي البصري" (AVEC) الحكومي، والذي يمنحها استرداداً نقدياً يصل إلى 25.5% من الأموال التي تنفقها هناك، كحافز للاستوديوهات الأجنبية للاستعانة بالمواهب والمواقع البريطانية.</p><p class='article-text'><b>شروط التمويل</b></p><p class='article-text'>تأتي الأموال النقدية مشروطة؛ فلكي يكون الفيلم مؤهلاً للحصول على هذا الاسترداد، يجب أن يجتاز اختبار نقاط يثبت قيمته وجدارته للمملكة المتحدة. ويعتمد هذا الاختبار على عوامل عدة، مثل عدد الممثلين الرئيسيين المنتمين للمملكة المتحدة، وحجم المحتوى البريطاني، ومقدار التصوير الذي تم داخل البلاد.</p><p class='article-text'>وهذا ما يفسر تصوير مشاهد من فيلم "دومينيون" في غابات جنوب شرق إنجلترا، واستخدام كلية "وولفسون" بجامعة أكسفورد كمقر لشركة "بايوسين" في الفيلم. وبالمثل، ساعد وجود الممثلة البريطانية إيزابيلا سيرمون في زيادة رصيد نقاط يونيفرسال.</p><p class='article-text'>كما يشترط إنفاق 10% على الأقل من التكاليف الأساسية داخل المملكة المتحدة. ولإثبات ذلك، تؤسس الاستوديوهات "شركة إنتاج سينمائي" (FPC) منفصلة لكل فيلم.</p><p class='article-text'><b>هياكل الشركات</b></p><p class='article-text'>عادة ما تحمل شركات الإنتاج السينمائي هذه أسماءً رمزية حتى لا تلفت انتباه المعجبين. ونتيجة لذلك، تم إنتاج فيلم "دومينيون" بواسطة شركة "أركاديا بيكتشرز" التابعة لـ يونيفرسال، والتي سميت على اسم سفينة الإنقاذ في الفيلم السابق "فالن كينغدوم"، والذي تم تصويره أيضاً في المملكة المتحدة.</p><p class='article-text'>وكان يُطلق على شركة الإنتاج التي وقفت وراء هذا الفيلم الأخير اسم "أنشينت فيوتشرز"، في إشارة إلى عملية الاستنساخ التي خلقت الكائنات.</p><p class='article-text'>يتم تقديم القوائم المالية على مراحل، تبدأ خلال مرحلة ما قبل الإنتاج وتستمر إلى ما بعد العرض الأول بوقت طويل، لمنح الشركة الوقت الكافي لجمع كافة فواتيرها واستلام مستحقاتها.</p><p class='article-text'>أظهرت أحدث البيانات أن تكاليف "أركاديا بيكتشرز" خلال العام المنتهي في 31 ديسمبر 2024، بلغت 74.9 مليون دولار، مما رفع التكلفة الإجمالية للفيلم إلى 658.8 مليون دولار.</p><p class='article-text'><b>تحليل النفقات</b></p><p class='article-text'>كانت إحدى أكبر التكاليف المنفردة هي رواتب الموظفين، والتي بلغت ذروتها بمتوسط 454 موظفاً شهرياً. ولا يشمل ذلك الموظفين المستقلين والمقاولين والموظفين المؤقتين، إذ لا يتم إدراجهم في دفاتر الشركات البريطانية على الرغم من أنهم يمثلون في كثير من الأحيان غالبية العاملين في موقع التصوير.</p><p class='article-text'>وقد دفعت يونيفرسال 36.2 مليون دولار للموظفين، بالإضافة إلى الإنفاق على الخدمات داخل المملكة المتحدة مثل الأمن، وتأجير المعدات، والنقل، والتموين الغذائي.</p><p class='article-text'>ويبرر هذا الأثر الاقتصادي قيمة الاسترداد المالي، والتي بلغت 127.8 مليون دولار، مما خفض صافي النفقات الفعلية لشركة يونيفرسال على الفيلم إلى 531 مليون دولار.</p><p class='article-text'><b>عائدات التذاكر</b></p><p class='article-text'>تُعرف المبالغ التي تدفعها دور السينما للاستوديوهات باسم "رسوم التأجير"، ومن المتعارف عليه أنها تُقسم بنسبة 50-50، مما يمنح يونيفرسال 500 مليون دولار من حصيلة شباك التذاكر التي بلغت مليار دولار تقريباً.</p><p class='article-text'>وبعد خصم صافي نفقات يونيفرسال البالغة 531 مليون دولار، يسفر ذلك عن خسارة طفيفة في شباك التذاكر، غير أن حصة تذاكر السينما ليست العائد الوحيد للاستوديو؛ إذ يولد العمل أيضاً إيرادات من مبيعات "بلو راي"، وحقوق البث الرقمي، ومنتجات المقتنيات.</p><p class='article-text'>ومع احتساب الأجزاء الأخرى من السلسلة، حققت يونيفرسال أرباحاً إجمالية قدرها 300 مليون دولار بفضل حوافز الاسترداد الضريبي، التي لولاها لكانت الأرباح قريبة من الصفر.</p><p class='article-text'><b>المستقبل المجهول</b></p><p class='article-text'>يجري حالياً تطوير جزء تلو فيلم "ريبيرث". ونظراً لحجم الأموال التي حصلت عليها يونيفرسال من المملكة المتحدة، فمن المرجح جداً أن يعود التصوير إلى هناك.</p><p class='article-text'>وليست يونيفرسال الاستوديو الوحيد الذي يجني أرباحاً طائلة من هذا البرنامج؛ إذ ارتفع الإنفاق على إنتاج الأفلام الطويلة في المملكة المتحدة بنسبة 31% ليصل إلى 3.8 مليار دولار في العام الماضي. ويسد هذا البرنامج فجوة حاسمة، حيث يتوقع الخبراء أن تصل عائدات شباك التذاكر العالمية إلى 34.7 مليار دولار هذا العام، أي أقل بنسبة 18% عن ذروة عام 2019.</p><p class='article-text'><b>خطر التعريفات</b></p><p class='article-text'>إذا سارت الأمور وفقاً لما يريده الرئيس ترامب، فقد يسدل الستار على هذه الصفقات. ففي مايو من العام الماضي، أعلن ترامب عن نيته فرض تعريفة جمركية بنسبة 100% على الأفلام المنتجة في "أراضٍ أجنبية".</p><p class='article-text'>وحتى الآن، لم يتم تفعيل هذه السياسة، ولكن إذا تم تطبيقها وخسرت الاستوديوهات تمويلها البريطاني، فقد يترك ذلك فيلم "جوراسيك وورلد: دومينيون" متربعاً على عرش تصنيفات ميزانيات الأفلام لسنوات طويلة قادمة، ليس لتميزه الفني فحسب، بل كذكرى للحقبة التي وضعت فيها هوليوود مصيرها المالي في مهب الريح.</p>

الفيلم الأغلى تكلفة في التاريخ من "ديزني"

لغز الديناصورات بــ 658.8 مليون دولار.. هل فقدت هوليوود بوصلتها المالية

<p class='article-text'>أعلنت الهيئة الوطنية للإعلام عن نتائج عام 2025 لقطاع الإعلام في دولة الإمارات، والذي شهد تطوراً في السينما والألعاب الإلكترونية والنشر وصناعة المحتوى، بالتزامن مع تطوير تشريعات وسياسات تنظيمية جديدة دعمت نمو القطاع وعززت مساهمته في الاقتصاد الوطني.</p><p class='article-text'>وسجل قطاع السينما في الدولة إيرادات تجاوزت 734 مليون درهم في شباك التذاكر خلال عام 2025، مدفوعة ببيع أكثر من 14.8 مليون تذكرة لمشاهدة نحو 1,270 فيلماً عُرضت في دور السينما بالدولة، ما يعزز مكانة الإمارات كأحد أكبر أسواق السينما والترفيه في المنطقة، ويؤكد الدور المتنامي للقطاع في دعم الاقتصاد الإبداعي وترسيخ مكانة الدولة وجهةً إقليمية لصناعة السينما والترفيه.</p><p class='article-text'>وواصل قطاع الألعاب الإلكترونية ترسيخ مكانته كأحد أسرع قطاعات الإعلام والترفيه نمواً في الدولة خلال عام 2025، حيث ارتفعت إيرادات متاجر الألعاب الإلكترونية الرقمية لتصل إلى 2.7 مليار درهم، كما ارتفع عدد الألعاب التي تمت مراجعتها وتصنيفها إلى 552 لعبة مقارنة بـ 375 لعبة في العام السابق.</p><p class='article-text'>ويعكس ذلك النمو المتسارع الذي يشهده القطاع، ويعزز مكانة دولة الإمارات كمركز إقليمي لصناعة الألعاب، في ظل بيئة تنظيمية آمنة ومحفزة للابتكار والاستثمار.</p><p class='article-text'>وفي قطاع النشر، شهدت الدولة حركة نشطة في تداول وإنتاج المحتوى، حيث تم إصدار أكثر من 100 ألف تصريح لتداول الكتب والمطبوعات، إلى جانب تنظيم دخول ما يقرب من 1.2 مليون عنوان عبر منافذ الدولة، في مؤشر يعكس حجم النشاط الثقافي والمعرفي الذي تشهده الإمارات.</p><p class='article-text'>وعلى صعيد تنظيم المحتوى الإعلاني الرقمي، أصدرت الهيئة أكثر من 15 ألف تصريح "مُعلن" منذ إطلاقه العام الماضي وحتى اليوم، في خطوة نوعية تهدف إلى تنظيم الأنشطة الإعلانية الرقمية حيث أسهم التصريح في ترسيخ معايير الشفافية والاحترافية، ودعم نمو اقتصاد المحتوى، وتوفير إطار تنظيمي متطور يواكب التحولات المتسارعة في قطاع الإعلام الرقمي.</p><p class='article-text'>وأكد سعادة محمد سعيد الشحي نائب رئيس الهيئة الوطنية للإعلام، أن النتائج التي حققها قطاع الإعلام خلال عام 2025 تعكس نجاح دولة الإمارات في ترسيخ قطاع إعلامي تنافسي يشكل رافداً اقتصادياً مهماً، ويواكب توجهات الدولة نحو بناء اقتصاد قائم على المعرفة والإبداع.</p><p class='article-text'>وقال إن المؤشرات المحققة تشير إلى أن قطاع الإعلام في دولة الإمارات يواصل تعزيز مساهمته الاقتصادية من خلال استقطاب الاستثمارات، ودعم الصناعات الإبداعية، وخلق فرص جديدة للنمو في قطاعات واعدة مثل السينما، والألعاب الإلكترونية وصناعة المحتوى والنشر، ويأتي هذا النمو نتيجة رؤية استباقية تبنتها الدولة في تطوير التشريعات والسياسات الإعلامية بما يواكب التحولات العالمية المتسارعة، ويعزز جاهزية القطاع لمتطلبات المستقبل.</p><p class='article-text'>وأضاف سعادته، أن النتائج المحققة خلال العام الماضي تعكس نجاح النهج الذي تبنته دولة الإمارات في بناء بيئة إعلامية تجمع بين المرونة التنظيمية والقدرة على مواكبة المتغيرات العالمية، بما يعزز جاذبية الدولة للشركات والمواهب والاستثمارات النوعية، كما تؤكد أن قطاع الإعلام بات أكثر قدرة على دعم مستهدفات التنويع الاقتصادي، وفتح مسارات جديدة للنمو في اقتصاد صناعة المحتوى.</p><p class='article-text'>وأكد أن الهيئة ماضية في تطوير الأطر التشريعية والتنظيمية والخدمات الرقمية، بما يعزز نمو قطاع الإعلام ويرفع مساهمته الاقتصادية، ويدعم استقطاب الاستثمارات النوعية، ويرسخ مكانة دولة الإمارات مركزاً عالمياً لصناعة الإعلام والمحتوى والصناعات الإبداعية.</p>

734 مليون درهم إيرادات السينما في الإمارات

<p class='article-text'>تضيء ​شاشات السينما هذا الصيف مغامرة جديدة ​من «سبايدر مان»، كما تظهر الشخصية الخيالية «بيبي يودا» لأول مرة على الشاشة الكبيرة، في موسم ⁠يأمل مشغلو دور السينما أن يكون الأكثر إقبالاً منذ جائحة كوفيد.</p><p class='article-text'>وفي فعالية «سينماكون» التي أقيمت الأسبوع الماضي في لاس فيغاس استقبل أصحاب دور السينما بحماس مقاطع من الأفلام المرتقبة مثل «سبايدرمان: براند ‌نيو داي» و«توي ‌ستوري 5»، وفيلم يحمل اسم «الأوديسة» للمخرج كريستوفر ​نولان.</p><p class='article-text'>ويبدأ موسم الصيف ​في هوليوود، الذي ⁠عادة ما يحقق نحو 40 % من إيرادات شباك التذاكر، ​في ⁠أوائل ⁠مايو بعرض للكوميديا الراقية «ذا ديفل ويرز برادا 2»، ومن بين الإصدارات الأخرى فيلم «ذا ماندالوريان اند جروجو» من سلسلة حرب النجوم، الذي يضم شخصية «بيبي يودا» الشهيرة، وفيلم «ديسكلوجر داي» للمخرج سبيلبرج عن الأجسام الفضائية.</p>

دور السينما تتوقع انتعاشاً هذا الصيف مع «سبايدر مان»

<p class='article-text'>نجح فيلم الرسوم المتحركة الصيني ني تشا 2 (Ne Zha 2) في كتابة فصل جديد  بتاريخ شباك التذاكر العالمي، بعدما تجاوز إيرادات الفيلم الأسطوري  «تيتانيك»، ليحتل المرتبة الرابعة ضمن قائمة أعلى الأفلام تحقيقاً  للإيرادات في تاريخ السينما العالمية.</p><p class='article-text'>ووفقاً لـ«موقع 24»، نقلاً عن صحيفة  الشعب اليومية الصينية، بلغت الإيرادات العالمية للفيلم، أمس، نحو 2.267  مليار دولار، في مؤشر قوي على تنامي حضور السينما الصينية على الساحة  الدولية وقدرتها على منافسة أضخم إنتاجات هوليوود.</p><p class='article-text'>كما احتل الفيلم المرتبة الأولى في شباك تذاكر الأفلام الصادرة عام 2025،  ليكون أول فيلم غير ناطق بالإنجليزية في التاريخ يتخطى حاجز الملياري دولار  عالمياً متفوقاً على أفلام هوليوود. «ني تشا» هو واحد من أبطال الأساطير الصينية، اشتهر أول مرة في رواية  «تقديس الآلهة»، التي ألفها كل من شو تشونغلين ولو شيشنغ في عهد أسرة مينغ  الحاكمة.</p><p class='article-text'>ويكشف الفيلم خلف مشاهده عن قصة نضج أو تحول من الطفولة إلى  الرجولة عبر المرور بمرحلة من المراهقة الفكرية والعاطفية والسلوكية، لكن  أحداثها تدور في إطار الحكمة المستمدة من الأساطير الصينية والقيم  التقليدية.</p><p class='article-text'>قرر المخرج يو يانغ (غياوزي) تحويل الأسطورة إلى فيلم رسوم متحركة من  جزأين، صدر أولهما «ني تشا 1» (Ne Zha 1) في عام 2019، وقد سبقته توقعات  كبيرة بالنجاح، وصدقت تلك التوقعات، ولكن المفاجأة كانت في الجزء الثاني،  الذي تخطى كل التوقعات، وأثبت أنه ليس مجرد استثمار في نجاح الجزء الأول،  بل هو تطور حقيقي في عالم الرسوم المتحركة الصينية.</p>

«ني تشا 2» يتخطى «تيتانيك» ويصبح رابع أعلى فيلم في تاريخ السينما

<p class='article-text'><div data-empty="false">سجلت مجموعة «ماجد الفطيم» إيرادات موحدة بلغت 35.9 مليار درهم، بزيادة قدرها 6% على أساس سنوي، فيما ارتفعت الأرباح قبل احتساب الفوائد والضرائب والإهلاك والاستهلاك بنسبة 10% لتصل إلى 5.1 مليارات درهم، متجاوزة حاجز 5 مليارات درهم لأول مرة. كما ارتفع صافي الأرباح بنسبة 41% ليبلغ 3.6 مليارات درهم، في حين سجل صافي الأرباح باستثناء مكاسب إعادة التقييم نمواً بنسبة 48% ليصل إلى 2.3 مليار درهم، مدعوماً بانضباط قوي في توظيف رأس المال وكفاءة تشغيلية عالية ومحفظة أعمال مصممة لتحقيق نمو متنوع وعالي الجودة. كما حققت المجموعة نمواً بنسبة 11% في إيراداتها داخل دولة الإمارات لتتجاوز 22 مليار درهم، ما يعكس قوة سوقها الرئيسي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وحققت ماجد الفطيم تدفقات نقدية حرة بقيمة 3.5 مليارات درهم خلال العام، بزيادة 25% على أساس سنوي، ما أتاح لها مواصلة خفض المديونية. وانخفض صافي الدين بنسبة 15% منذ ديسمبر 2024 ليصل إلى 11.9 مليار درهم، فيما تحسنت نسبة صافي الدين إلى حقوق الملكية لتصل إلى 32%، وهو أدنى مستوى لها خلال عقد. ومع بلوغ إجمالي قيمة الأصول إلى 71 مليار درهم، تدخل المجموعة مرحلتها التالية من النمو انطلاقاً من موقع مالي قوي، مدعومة بقدرتها على الاستثمار في فرص النمو عبر خطط تطوير موزعة على أسواقها الرئيسية، إلى جانب استثمارات كبيرة في أصولها الرائدة، بما في ذلك مشروع التحول الشامل في مول الإمارات بقيمة 5 مليارات درهم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي أكتوبر 2025، طرحت ماجد الفطيم صكوكاً دولية لأجل 10 سنوات بقيمة 500 مليون دولار، في خطوة تمثل عودتها إلى أسواق الدين العالمية. وقد حظي الإصدار بإقبال استثنائي من المستثمرين، حيث تجاوز حجم الطلبات 2 مليار دولار، محققاً أضيق هامش تسعير لعشر سنوات في تاريخ الشركة. وفي نوفمبر 2025، أصدرت الشركة سندات هجينة جديدة بقيمة 500 مليون دولار، بالتزامن مع طرح مناقصة لإعادة شراء 590 مليون دولار من سنداتها الدائمة القائمة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتواصل المجموعة الحفاظ على هيكل متوازن لاستحقاقات الديون وسيولة قوية، مع انخفاض صافي الاقتراض إلى 11.9 مليار درهم، بانخفاض قدره 15% منذ ديسمبر 2024. كما أكدت وكالتا التصنيف الائتماني ستاندرد آند بورز وفيتش تصنيف المجموعة الائتماني عند مستوى «BBB» مع نظرة مستقبلية مستقرة، مشيدتين بمرونتها المالية وانضباطها في إدارة رأس المال.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">استراتيجية النمو</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وحول النتائج المالية للسنة المالية 2025، قال فاضل عبدالباقي العلي، رئيس مجلس إدارة شركة «ماجد الفطيم القابضة»: «تعكس النتائج القوية التي حققتها ماجد الفطيم خلال السنة المالية في 2025، نجاح استراتيجية النمو التي نتبعها وقوة منظومتنا للحوكمة المؤسسية، والتي تمكّننا من تحقيق إنجازات على نطاق واسع. ومع دخولنا عقدنا الرابع، ننطلق من موقع قوة يتيح لنا مواصلة تحقيق نمو مرن ومستدام وإيجاد قيمة طويلة الأمد للمساهمين».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي ذات السياق، قال أحمد جلال إسماعيل، الرئيس التنفيذي لشركة «ماجد الفطيم القابضة»: «مثّل عام 2025 بالنسبة لنا محطة مفصلية في مسيرة ماجد الفطيم. وبفضل وضوح رؤيتنا، بلغ زخم أعمالنا مستويات غير مسبوقة، حيث حققنا أداءً متميزاً على مستوى جميع أعمالنا وتمكنّا من تحقيق أقوى نتائج مالية في تاريخنا. وبفضل التنفيذ المنضبط وقوة محفظة أعمالنا المتنوعة، تجاوزت الأرباح قبل احتساب الفوائد والضرائب والإهلاك والاستهلاك حاجز الخمسة مليارات درهم للمرة الأولى، فيما ارتفع صافي الأرباح بنسبة 41% على أساس سنوي، ما يعكس قوة استراتيجيتنا ومتانة نموذج أعمالنا والتجارب الاستثنائية التي نواصل ابتكارها وتقديمها. كما أن مركزنا المالي اليوم هو الأقوى منذ أكثر من عقد، حيث منحنا زخم التدفقات النقدية وميزانيتنا العمومية القوية المزيد من الثقة لمواصلة الاستثمار على المدى الطويل. وتمتد محفظة مشاريعنا التطويرية عبر فئات أصول متعددة وفي أسواقنا الرئيسية في دولة الإمارات العربية المتحدة والمملكة العربية السعودية ومصر، وتشمل استثمارات كبيرة لإعادة تطوير أصولنا الرائدة، وعلى رأسها مشروع التحول الشامل في مول الإمارات بقيمة 5 مليارات درهم».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أداء قوي</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وسجلت أعمال مراكز التسوق والفنادق نمواً في صافي الإيرادات بنسبة 6% لتصل إلى 4.8 مليارات درهم، مدفوعة بالأداء القوي لمحفظة التأجير وارتفاع نسبة إشغال مراكز التسوق إلى أكثر من 98%. كما ارتفعت حركة الزوار بنسبة 6%، ما يؤكد استمرار جاذبية الوجهات القائمة على التجارب. وفي المقابل، حقق قطاع التطوير العقاري نتائج قوية مع ارتفاع الإيرادات بنسبة 33% لتصل إلى 5.8 مليارات درهم، مدفوعاً بالطلب القوي على المجتمعات السكنية التابعة للمجموعة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وسجلت أعمال التجارة الإلكترونية نمواً بنسبة 20% لتصل إلى 3.2 مليارات درهم، مدفوعة بزيادة التجارة السريعة بنسبة 38% ونمو إيرادات شركة «بريسيجن ميديا» بنسبة 47%. وعلى الرغم من تراجع إجمالي إيرادات أعمال تجارة التجزئة بنسبة 1%، فإن الإيرادات بالعملة الثابتة سجلت نمواً بنسبة 1%، مدعومة بنمو مماثل بنسبة 2% في دولة الإمارات بفضل قوة الاقتصاد المحلي والنمو السكاني. كما عززت ماجد الفطيم تنوع محفظتها في قطاع التجزئة الغذائية عبر إطلاق علامتها الرئيسية «هايبر ماكس» في سلطنة عمان والبحرين والكويت، إلى جانب إطلاق «سافا»، أول متجر خصومات عصري بعلامة إماراتية، ما يعكس طموح الشركة في دعم العلامات المحلية وتقديم منتجات عالية الجودة بأسعار مناسبة وتجارب تسوق عصرية تلبي احتياجات المجتمعات المحلية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وسجلت إيرادات قطاع الترفيه نمواً بنسبة 9% لتصل إلى 1.9 مليار درهم، مدفوعة بشكل رئيسي بأداء دور السينما التي ارتفعت إيراداتها بنسبة 13% نتيجة قوة شباك التذاكر وزيادة الإقبال على عروضها المتميزة. كما يعكس إعادة إطلاق صالة عرض «آي ماكس» في مول الإمارات التزام المجموعة بتطوير وجهاتها وتقديم تجارب عالمية المستوى في أسواقها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي قطاع أسلوب الحياة، ارتفعت الإيرادات بنسبة 14% لتصل إلى 1.5 مليار درهم، مدعومة بالأداء القوي لعلامات الأزياء وإطلاق علامات فاخرة جديدة. كما وسّعت ماجد الفطيم شراكتها طويلة الأمد مع «أبركرومبي آند فيتش». وعززت حضورها متعدد القنوات عبر إطلاق منصات التجارة الإلكترونية لعلامتي «أبركرومبي آند فيتش» و«هوليستر» في أسواق خليجية رئيسية، إلى جانب استقطاب علامات عالمية جديدة إلى المنطقة مثل «باكسن» و«تارتين إيه شوكولا»</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما واصلت المجموعة تسريع نمو برنامج الولاء SHARE الذي وصل عدد أعضائه إلى 10.3 ملايين عضو في عام 2025، إضافة إلى إطلاق بطاقتين ائتمانيتين جديدتين بعلامة مشتركة بالتعاون مع بنك الإمارات دبي الوطني ومصرف أبوظبي الإسلامي وشركة «فيزا». </div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وواصلت ماجد الفطيم ترسيخ مبادئ الاستدامة في تصميم وتشغيل وجهاتها، من خلال دمج الأداء البيئي وسهولة الوصول ورفاهية الزوار في التجارب اليومية. وقد حصلت المجموعة على عدة جوائز ضمن «جوائز المباني الخضراء لمنطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا» لعام 2025، من بينها جائزة «أفضل مطور مستدام في العام» على مستوى المجموعة، ما يعكس نهجاً مؤسسياً متكاملاً يشمل التصميم والتشغيل والتدريب والحوكمة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما عززت مراكز التسوق التابعة للمجموعة مكانتها في مجال الاستدامة التشغيلية، لتصبح الأولى في المنطقة التي تحقق شهادات الاستدامة العالمية عبر كامل محفظتها المملوكة، بما في ذلك 18 شهادة LEED بلاتينية و4 شهادات LEED ذهبية. وخلال العام الماضي أيضاً، حصلت 8 مواقع إضافية من أماكن العمل والوجهات الترفيهية على تصنيف «ويل للصحة والسلامة»، ما يعكس التزام المجموعة بالمعايير العالمية المتعلقة بجودة الهواء والمياه والصيانة وصحة المستخدمين.</div></p>

3.6 مليارات درهم أرباح «ماجد الفطيم» بنمو 41% في 2025 وإيرادات تتجاوز 35.9 مليار درهم

<p class='article-text'>"هل يمكن للصمت أن يختصر كل مشاعر العالم في نظرة واحدة؟ في تاريخ السينما العالمية، هناك أفلام تمر مرور الكرام، وهناك أضواء المدينة (City Lights)؛ التحفة التي صاغها العبقري تشارلي شابلن لتظل عصية على النسيان لأكثر من 95 عاماً.</p><p class='article-text'>لا يتوقف الحديث اليوم عن هذا الفيلم لكونه مجرد كوميديا صامتة كلاسيكية، بل لأن نهاية فيلم أضواء المدينة تُصنف بالإجماع كـ أعظم نهاية في تاريخ السينما.</p><p class='article-text'>لماذا اعتبرها مخرجون عمالقة مثل ستانلي كوبريك وأورسون ويلز مرجعهم الأول؟ وكيف استطاع شابلن، بـ شخصية المتشرد (The Tramp)، أن يتحدى عصر الأفلام الناطقة ويقدم أداءً تمثيلياً يدرّس حتى اليوم في أكبر أكاديميات الفنون؟ في هذا التقرير، نغوص في كواليس المعاناة الإبداعية ونكشف السر وراء تلك الابتسامة التي لا تزال تُلهم أهم أفلام هوليوود الحديثة."</p><p class='article-text'>بعد مرور خمسة وتسعين عاماً على صدوره، لا يزال فيلم الكوميديا الرومانسية "أضواء المدينة" يُستشهد به كواحد من أعظم الأفلام التي صُنعت على الإطلاق. وعندما سألت مجلة "لايف" تشارلي شابلن في عام 1966 عن فيلمه المفضل، منح الشرف لهذا العمل، قبل أن يقلل من شأن إنجازه بتواضع قائلاً: "أعتقد أنه عمل متماسك ومتقن الصنع".</p><p class='article-text'>ومنذ عرضه الأول في "لوس أنجلوس ثياتر" في 30 يناير 1931، تقع شخصية "المتشرد" في حب فتاة زهور عمياء (فرجينيا شيريل)، التي تظنه بالخطأ مليونيراً، في قصة كلفت إنتاجياً 1.5 مليون دولار (حوالي 30 مليون دولار بمعايير اليوم)، لكنها حققت إيرادات ضخمة تجاوزت 5 ملايين دولار وقت إصدارها، متحدةً ظروف "الكساد العظيم".</p><p class='article-text'>وعندما أصدر "بريتيش فيلم إنستيتوت" قائمته الشهيرة الأولى لأعظم الأفلام عام 1952، جاء "أضواء المدينة" في المركز الثاني مكرر مع فيلم شابلن الآخر "ذا غولد راش" (1925)، والذي كان قد حقق بدوره أرباحاً بلغت 4 ملايين دولار.</p><p class='article-text'>اللحظة المعنية من الفيلم تأتي في النهاية مباشرة؛ حيث يلتقي "المتشرد" بالفتاة التي استردت بصرها، فيحدق بها بحب وتأثر بينما تتلاشى الصورة إلى السواد.</p><p class='article-text'>إنها لقطة مفعمة بالعاطفة الصافية لدرجة أن كاتب سيناريو فيلم "ذا نايت أوف ذا هنتر"، جيمس آجي، وصفها بأنها "أسمى لحظة في تاريخ الأفلام".</p><p class='article-text'>لقد استغرق صنع هذا التسلسل الختامي سنوات من الكدح، حيث يُشاع أن شابلن المهووس بالكمال أعاد تصوير مشهد اللقاء الأول بين المتشرد والفتاة 342 مرة.</p><p class='article-text'>وتكتمل الدراما حين يحصل المتشرد على المال من مليونير ليعالج عما الفتاة، قبل أن يُعتقل ويقضي أشهراً في السجن.</p><p class='article-text'>وعندما يخرج، يجدها تدير متجر زهور ناجحاً، لتبدأ تلك المواجهة الصامتة التي دفعت بفيلم مثل "العراب" (1972) – الذي حقق إيرادات إعجازية بلغت 285 مليون دولار بميزانية 6 ملايين فقط – لمحاولة ملاحقة هذا العمق التأثيري في لقطاته الختامية.</p><p class='article-text'>ويعتقد تشارلز مارلاند، مؤلف كتاب "بي إف آي كلاسيكس"، أن المشهد الختامي هو الدليل القاطع على براعة شابلن؛ حيث تضيق الكاميرا من لقطة متوسطة إلى "كلوز أب" لتكثيف الأثر. ويروي جيفري فانس أن شابلن وصف التصوير بأنه "شعور جميل بعدم التمثيل"، لدرجة أن البطلة شيريل شعرت برطوبة راحة يد شابلن من شدة انفعاله الصادق بالشخصية.</p><p class='article-text'>هذا الأداء ترك تأثيراً مستداماً في أفلام متنوعة، من "مانهاتن" لـ وودي آلن الذي حقق 40 مليون دولار، وصولاً إلى فيلم "مون لايت" (2016) الذي حصد 65 مليون دولار بميزانية ضئيلة.</p><p class='article-text'>أحد الأسباب الحيوية لاستمرار صدى الفيلم هو غموض نهايته؛ فبينما يرى الرومانسِيون قبولاً، يرى آخرون خيبة أمل الفتاة حين اكتشفت حقيقة فقر منقذها. حتى إن عالم الفيزياء ألبرت أينشتاين، الذي حضر العرض الأول، شوهد وهو يمسح دموعه في هذه اللحظة، مما يؤكد أن لغة الصمت كانت أبلغ من الأفلام الناطقة.</p><p class='article-text'>وحتى أفلام الرسوم المتحركة الحديثة مثل "مونسترز إنك"، الذي حصد قرابة 577 مليون دولار، لم يجد بداً من "تحية" شابلن عبر إنهاء قصته بلقاء "سولي" و"بو" بنفس أسلوب التلاشي والابتسامة الموحية.</p><p class='article-text'>يظل "أضواء المدينة" عملاً نابعاً من الحب والمغامرة؛ فقد أصر شابلن على رفض الحوار رغم سيطرة الأفلام الناطقة، مراهناً على أن المتشرد كائن صامت بامتياز.</p><p class='article-text'>واليوم، وبعد قرابة قرن، يثبت النجاح التجاري والفني المستمر للفيلم أن البساطة التي سعى إليها شابلن هي أصعب وأثمن ما يمكن تقديمه على الشاشة الفضية.</p>

كيف هزم الصمتُ عصر الأفلام الناطقة؟

أبكت أينشتاين وحيرت هوليوود.. سر أعظم نهاية في تاريخ السينما!

<p class='article-text'>حقق فيلم الخيال العلمي والتشويق "ميرسي" (Mercy) من بطولة كريس برات، في عطلة نهاية الأسبوع الأولى بعد بدء عروضه، إيرادات بلغت 11 مليون دولار، وفقاً لتقديرات الجهات المختصة، منهياً بذلك سيطرة "أفاتار: فاير آند آش" التي استمرت خمسة أسابيع على صدارة ترتيب شباك التذاكر في أمريكا الشمالية.</p><p class='article-text'>يؤدي برات في هذا الفيلم، الذي أنتجته "أمازون إم جي إم ستوديوز"، دور رجل يُحاكم بتهمة قتل زوجته ويكون مصيره بين يدي قاضٍ يعمل بالذكاء الاصطناعي.</p><p class='article-text'>ولاحظ المحلل ديفيد أ. غروس من شركة "فرنشايز إنترتينمنت ريسيرتش" أن العاصفة الشتوية القاسية التي تشهدها مساحة كبيرة من الولايات المتحدة أدت إلى انخفاض إجمالي إيرادات نهاية الأسبوع.</p><p class='article-text'>غروس أن ما حققه "ميرسي" في عروضه الأولى "بداية جيدة جداً في ظل الأحوال الجوية القاسية التي أدت إلى إغلاق دور السينما في ثلثي الولايات المتحدة والتزام الناس منازلهم". وأضاف: "قد يتبين الاثنين أن الأرقام النهائية أدنى، بعد أن نرى آثار البرد والثلوج".</p><p class='article-text'>وأوضحت التقديرات التي أصدرتها شركة "إكزيبيتر ريليشنز" أن "أفاتار: فاير آند آش"، وهو الجزء الثالث من سلسلة أفلام المخرج جيمس كاميرون الضخمة، احتل المركز الثاني في الولايات المتحدة وكندا بعائدات بلغت هذا الأسبوع سبعة ملايين دولار، أضيفت إلى المجموع التراكمي لإيراداته.</p><p class='article-text'>وارتفع هذا المجموع بذلك إلى 378.5 مليون دولار محلياً، بالإضافة إلى مليار دولار إضافية في الخارج، وفق موقع "بوكس أوفيس موجو".</p><p class='article-text'>وبقيت المرتبة الثالثة من نصيب فيلم الرسوم المتحركة "زوتوبيا 2" من إنتاج ديزني والمرشح لجائزة أوسكار، بإيرادات بلغت 5.7 ملايين دولار، متجاوزاً عتبة الأربعمئة مليون دولار في الولايات المتحدة وكندا.</p><p class='article-text'>وحل رابعاً فيلم "ذي هاوس مايد" من إنتاج شركة لايونزغيت، بإيرادات بلغت 4.9 ملايين دولار، وهو فيلم مقتبس من رواية فريدا مكفادين الأكثر مبيعاً، وتدور أحداثه حول شابة (سيدني سويني) تعمل لدى زوجين ثريين (أماندا سيفريد وبراندون سكلينار) يخفيان أسراراً مظلمة.</p><p class='article-text'>وجاء في المركز الخامس فيلم "28 ييرز لايتر: ذي بون تمبل"، وهو الجزء الرابع من سلسلة أفلام الرعب عن الموتى الأحياء، بإيرادات بلغت 3.6 ملايين دولار.</p>

فيلم "ميرسي" يتصدر شباك التذاكر ويطيح بأسطورة "أفاتار"

<p class='article-text'><size class="cdx-size"><size class="cdx-size">"تجاوزت مكعبات 'ليغو' كونها مجرد أداة للترفيه لتصبح أصلاً استثمارياً يتفوق في أدائه على المعادن النفيسة والأسهم التقليدية؛   و"لا تتوقف إثارة 'ليغو' عند حدود السياسة، بل تمتد لغة الأرقام لتكشف عن واقع مالي مذهل؛ فحسب دراسة أعدتها 'المدرسة العليا للاقتصاد'، فإن القيمة السوقية لمجموعات 'ليغو' النادرة تحقق عائداً سنوياً يبلغ 11%، وهو ما يتجاوز عائد الذهب الذي يتسم بالتقلب، وعوائد الأسهم الكبرى في مؤشر 'إس آند بي 500' في كثير من الدورات الاقتصادية. </size></size></p><p class='article-text'><size class="cdx-size"><size class="cdx-size">فعلى سبيل المثال، قفز سعر مجموعة 'ميلينيوم فالكون' من 500 دولار عند طرحها إلى أكثر من 4000 دولار في سوق المقتنيات، بينما ارتفعت قيمة بعض المجموعات الصغيرة بنسبة 600% بمجرد خروجها من خطوط الإنتاج، مما يثبت أن هذه المكعبات البلاستيكية أصبحت 'ملاذاً آمناً' للمستثمرين تماماً كالمعادن النفيسة،" وفقا للتقارير السنوية لشركة "ليغو" (2024 - 2025)</size></size></p><p class='article-text'><size class="cdx-size">ويرجع هذا التفوق إلى 'مرونة الطلب' وعدم تأثر هواة الجمع بالتقلبات الاقتصادية التي تضرب البورصات، مما جعل الخبراء يطلقون عليها اسم 'الذهب البلاستيكي'، مؤكدين أن قيمة هذه المكعبات تزداد كلما زاد ندرتها وحُفظت في علبها الأصلية المغلقة."  </size></p><p class='article-text'><size class="cdx-size">و أثبتت 'ليغو' أنها ليست مجرد لعبة بل 'عملة صعبة'؛ ففي عام 2024، حققت الشركة إيرادات قياسية بلغت 10.8 مليار دولار بنمو 13%، متفوقة على الركود الذي ضرب قطاع الألعاب العالمي</size></p><p class='article-text'><size class="cdx-size">وبينما يتأرجح المستثمرون بين الذهب والأسهم، تُظهر دراسة بعنوان "ليغو: لعبة المستثمرين الأذكياء" أن مكعبات ليغو تحقق عائداً سنوياً يصل إلى 15% في سوق المقتنيات، حيث تُنتج مصانعها 1140 قطعة في الثانية بدقة هندسية تصل إلى 2 ميكرومتر، مما يضمن بقاء هذه الإمبراطورية البلاستيكية كأحد أكثر الاستثمارات أماناً وربحية في القرن الحادي والعشرين."</size></p><p class='article-text'>من جانب اخر تعتبر الهدية التي قدمها وزير الخارجية الدنماركي لنظيره المصري، وهي عبارة عن مجسم "ليغو" للهرم الأكبر، بالإضافة إلى صورة بورتريه لترامب، رمزاً لنجاح الشركة الدنماركية التي تستهدف الآن البالغين بألعاب تزداد تعقيداً يوماً بعد يوم.</p><p class='article-text'>ففي لحظة تاريخية مهيبة شهدت حضور ملك إسبانيا، والمستشار الألماني، ورئيس الوزراء الهولندي، جرى افتتاح المتحف المصري الكبير في القاهرة، وهو المعرض الأكثر شمولاً في العالم للحضارة التي نشأت على ضفاف النيل.</p><p class='article-text'>وبعد عقدين من البناء والعقبات والتأخير والثورات، أصبح المشروع الذي طال انتظاره حقيقة واقعة، لذا قرر وزير خارجية الدنمارك، لارس لوكه راسموسن، أن مثل هذه المناسبة تستحق هدية تليق بمقامها.</p><p class='article-text'>ولم يستطع البروتوكول احتواء حماس نظيره المحلي، الدكتور  بدر عبد العاطي، عندما تسلمها؛ حيث ظهرت في الصورة الرسمية ابتسامة تماثل ابتسامات ملايين الأطفال، والبالغين أيضاً، أمام مجموعة "ليغو" جديدة، وتحديداً مجموعة "الهرم الأكبر بالجيزة"، وهي إعادة بناء المعجزة المعمارية  الخالدة التي تقف بالقرب من المتحف الجديد.</p><p class='article-text'>وإذا كانت التقديرات تشير إلى أن البناء الأصلي استغرق 20 عاماً على الأقل، فمن يدري كم من الوقت سيستغرق الوزير المصري لبناء نسخته المكونة من 1476 قطعة، وهي واحدة من أكبر المجموعات في كتالوج الشركة.</p><p class='article-text'>في غضون ذلك، أضافت الشركة الدنماركية "لبنة" أخرى إلى سمعتها المثيرة للإعجاب، فبعد أن كانت عنصراً ثابتاً في المنازل، أصبحت الآن تُدعى إلى أكثر الأماكن تميزاً، وحتى "البيت الأبيض"، في زينة عيد الميلاد، يعرض صورة "ليغو" تجسد الرئيس الأمريكي "دونالد ترامب".</p><p class='article-text'>وقبل ثماني سنوات فقط، شهدت الشركة تراجعاً في أرباحها وسرحت جزءاً من قوتها العاملة، لكنها اليوم أصبحت واحدة من أكثر العلامات التجارية رسوخاً في العالم، وليس فقط في سوق الأطفال؛ إذ يعكس مصطلح "كيدولتس" الارتفاع غير المسبوق في الاستهلاك بين الكبار.</p><p class='article-text'>تبيع الشركة الآن مجموعات لبناء كل شيء، من شاحنة البطاطس المقلية ومزرعة الدجاج إلى "تريفي فونتن" أو لوحة "ستاري نايت" للفنان "فان غوخ"، ناهيك عن سفينة "ميلينيوم فالكون" أو الآلات التي واجهتها الشخصية "ألوي" في لعبة الفيديو "هورايزن".</p><p class='article-text'>حصلت "ليغو" على تصاريح من علامات تجارية كبرى مثل "ديزني"، ومسلسل "سترينجر ثينجز"، وفرقة "سبايس جيرلز" لتفكيك وإعادة تجميع أيقوناتهم، وأصبحت الأشكال الصفراء الصغيرة تحقق نجاحاً مماثلاً في الملابس والأفلام وألعاب الطاولة مثل "بريك لايك ذيس" أو "مونكي بالاس". وخلصت دراسة استشهدت بها وكالة "بلومبرغ" في عام 2019 إلى أن الاستثمار في "ليغو" بين عامي 1987 و2015 ثبت أنه أكثر ربحية من الاستثمار في الذهب أو الفن.</p><p class='article-text'>والشركة التي أسسها النجار "أوله كيرك كريستيانسن" عام 1932، لا تزال تتمسك بشعارها: "إلهام وتطوير بناة الغد"، ومع ذلك، تكمن هنا تحدياتها الرئيسية: الأسعار المرتفعة ونموذج الإنتاج القائم على البلاستيك.</p><p class='article-text'>تعتقد "سارة هيرمان"، مؤلفة كتاب "بيلدينغ أه ستوري: ذا ليغو غروب"، أن أعمالهم استندت دائماً إلى التنويع، حيث بدأ المؤسس بالألعاب الخشبية قبل أن يحتل الطوب الصغير الصدارة.</p><p class='article-text'>وتكشف أبحاثها أن الكثيرين يعتقدون أن الطوب والمجسمات كانت موجودة منذ البداية، لكن هذا ليس صحيحاً، فقد أوضح لها "جينس نيغارد كنودسن"، مخترع المنمنمات الصفراء، أنه تم تكليفه في عام 1968 بإنشاء "شعب ليغو"، وظهرت النسخة الأولى عام 1974 وكانت أكبر وأكثر تفصيلاً من النسخة الحالية.</p><p class='article-text'>وتقول "بيلار فيليلا"، مديرة العلامة التجارية في فرنسا وأيبيريا، إن العملية الإبداعية تعتمد على مئات المصممين في مدينة "بيلوند" الدنماركية.</p><p class='article-text'>أوضح "روك زغالين كوبي"، المصمم في خط "ليغو آركيتكتشر"، تطوير مشروع "الكولوسيوم" الذي أُطلق عام 2020 بـ 9036 قطعة، كأكبر مجموعة في تاريخ الشركة، واصفاً لحظات الضغط العصبي عند اختبار المنتج في أفران صناعية.</p><p class='article-text'>ويمثل هذا الطموح نجاحاً تجارياً كبيراً، إذ أن الفئة العمرية فوق 18 عاماً هي الأكثر إنفاقاً على الألعاب في الولايات المتحدة عام 2024. وتؤكد "هيرمان" أن المجموعات الباهظة أصبحت رمزاً للمكانة الاجتماعية لدى البالغين. وتعترف "فيليلا" بارتفاع الأسعار في بعض الإصدارات، مشيرة إلى أن ربع المنتجات يكلف أقل من 20 دولاراً.</p><p class='article-text'>تحتاج "ليغو" لإفساح المجال لحوالي 800 إصدار جديد كل عام، مما يؤدي لتوقف إنتاج بعض المجموعات، وهو ما يجعلها استثماراً جذاباً وفقاً لتحليل "فيكتوريا دوبرينسكايا"، الأستاذة في "هاير سكول أوف إيكونوميكس".</p><p class='article-text'>وتؤكد "فيليلا" أن "لبنة ليغو" تتجاوز اللغة والثقافة، وأن الشركة وسعت نفوذها إلى السينما والألعاب الرقمية. ويهدف تطبيق "ليغو بلاي" إلى إدخال البرمجة، بينما يمكن للبالغين الآن تجميع لوحة "المونا ليزا" أو أحواض السمك المدارية.</p><p class='article-text'>وترى "هيرمان" أن التراخيص مثل "ستار وورز" و"هاري بوتر" تجذب جامعي المقتنيات وتعزز السمعة الطيبة.</p><p class='article-text'>ومع ذلك، واجهت الشركة تحديات في الاستدامة؛ ففي عام 2021 حاولت إنتاج طوب من بلاستيك معاد تدويره بدلاً من مادة "إيه بي إس" الملوثة، لكنها ركزت لاحقاً على تقليل البصمة الكربونية لموادها التقليدية، كما صرح الرئيس التنفيذي "نيلز كريستيانسن".</p><p class='article-text'>وبناءً عليه، تم تأجيل هدف القضاء على البلاستيك النفطي إلى عام 2032، وفق ما ذكره "تيم بروكس"، رئيس قسم الاستدامة. وتوضح "فيليلا" أنه تم اختبار 600 مادة من الرخام الصناعي إلى قصب السكر.</p><p class='article-text'>وتختتم "هيرمان" بالتأكيد على أن طبيعة "ليغو" المعمرة تسمح بانتقالها بين الأجيال، مما يثبت أن تلك الطوب الصغيرة يمكنها بناء كل شيء، حتى الذكريات.</p>

الدنمارك تحول مكعبات الأطفال إلى أضخم استثمار عالمي يغزو عالم الكبار

"ليغو" تهزم الذهب.. بمكعبات الهرم وبورتريه ترامب الرئاسي

اتجاهات وفرص وشركات جديرة بالمتابعة خلال 2026

<p class='article-text'><div data-empty="false">«إذا استسلمت للفشل فإنك تكتب نهايتك بيدك.. يجب أن تكون إرادتك صلبة حتى تستطيع مواصلة وجودك في هذه الحياة، وأن تجعل من فشلك المادة الخام لصناعة النجاح». هذه خلاصة فلسفة رائد الأعمال الأمريكي من أصل إيطالي جون بول ديجوريا، الذي سجل رقماً قياسياً في مرات الفشل التي تعرض لها طول حياته؛ إذ واجه الفقر منذ طفولته بالعمل في حرف ووظائف عدة، حتى صار واحداً من مليارديرات أمريكا والعالم بثروة تجاوزت 3 مليارات دولار، وفقاً لمجلة فوربس.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">رحلته مع التجارة</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وُلد جون بول جونز ديجوريا، وهو الابن الثاني لأب مهاجر إيطالي وأم مهاجرة يونانية، في 13 أبريل عام 1944، بحي إيكو بارك بمدينة لوس أنجلوس. انفصل والداه عندما كان في الثانية من عمره، ولم تستطع والدته إعالته هو وشقيقه، فتم إيداعهما بدار رعاية حتى بلغ جون التاسعة من عمره، ثم عاد إلى والدته، ليبدأ رحلته مع التجارة ببيع بطاقات عيد الميلاد والصحف بمشاركة شقيقه، وتمكن من الالتحاق بمدرسة جون مارشال الثانوية في لوس أنجلوس، وعندما بلغ السن القانوني، انضم إلى البحرية الأمريكية، حيث خدم على متن حاملة طائرات لمدة عامين، وبعد أن أنهى خدمته وجد نفسه عاطلاً، فلم يترفع عن وظيفة عامل نظافة، ثم حارس أمن، ثم بائع موسوعات متجول، ثم عمل مندوباً لبيع وثائق التأمين، إلى أن دخل عالم العناية بالشعر «موظفاً مبتدئاً» بمختبرات «ريدكين» الشهيرة لمدة أربع سنوات، حيث اكتسب خبرة كبيرة، إلى أن تم فصله نتيجة اختلافه مع الشركة حول استراتيجيات العمل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">انضم إلى شركة «فيرموديل هير كير» حيث تولى تدريب فريق المبيعات، ولكن على الرغم من ارتفاع أرقام المبيعات، تم فصله مرة أخرى من الوظيفة. لم ييأس ديجوريا، بل سعى إلى البحث عن فرصة عمل، ليتم قبوله في «معهد علم الشعر» وما لبث أن تم تسريحه من عمله بسبب عدم قدرتهم على دفع راتبه الكبير الذي اشترطه عند توقيع العقد.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الطريق إلى الثروة</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أيقن ديجوريا بأنه لم يُخلق للوظيفة، التي وصفها بأنه «عبودية مقنّعة لصاحب العمل»، ولذلك بدأ في عام 1980 مشروعه التجاري الخاص بمشاركة صديقه مصفف الشعر بول ميتشل، وأسسا معاً شركة «بول ميتشيل سيستمز» برأس مال متواضع بقيمة 700 دولار، حصلا عليه عن طريق الاقتراض، وتمثل نشاط الشركة في تطوير منتجات لمصففي الشعر المحترفين من شأنها المساعدة على تقليل الوقت اللازم لتصفيف الشعر، وكانت عبارة عن شامبو يستخدم مرة واحدة فقط وبلسم يُترك على الشعر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">مضت الأحوال بديجوريا وشريكه مقلقة إلى حد بعيد في العامين الأولين، وفي العام الثالث بدأت بشائر النجاح؛ حيث حققت الشركة إيرادات بلغت مليون دولار. وبعد رحيل شريكه ميتشل، أسس شركة «باترون سبيرتس» مع صديق آخر له يدعى مارتن كاولي، كما اشترى حصة في سلسلة ملاهٍ ليلية شهيرة، وحصصاً أخرى في شركات ومؤسسات تجارية عدة، حتى بلغ صافي ثروته -حسب تقديرات فوربس- نحو 3.2 مليارات دولار. يؤمن ديجوريا بأن الإنسان لا يمكنه حل مشكلاته إذا وقف مكتوف اليدين ولم يسعَ إلى تغيير واقعه، كما يؤمن بأن على الجميع مساعدة بعضهم، لا سيما أولئك الأقل حظاً في هذه الحياة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">استثمارات مختلفة</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">من بين استثماراته العديدة في مجالات مختلفة، حصته في شركة مدغشقر للنفط المحدودة، وسموكي ماونتن بيسون فارم، وسولار يوتيليتي، وسن كينج سولار للطاقة الشمسية، وتاتشستون للغاز الطبيعي، وثري ستار إنرجي، ودايموند أوديو، ووكالة بيع دراجات هارلي- ديفيدسون، وشركة ألماس تحمل اسمه، وشركة روك أمريكاز لتطوير تكنولوجيا الهواتف المحمولة، وشركة جون بول بيت التي تقدم خدمات العناية بالشعر والتنظيف الشخصي للحيوانات، وشركة جيه آند دي أكويزيشنز، الشركة الأم لشركات لارسون، وسترايبر، وترايمف، وماركيز، وكارفر لصناعة القوارب، التي تأسست بالاشتراك مع المستثمر إيروين إل. جاكوبس.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">في عام 2008 أصبح ديجوريا عضواً في المجلس الاستشاري لقناة «ذا بيوتي» وهي محطة تلفزيونية متخصصة في الجمال والموضة، كما نشط في صناعة السينما منتجاً تنفيذياً وممثلاً، وظهر ضيف شرف بشخصيته الحقيقية في الفيلم الكوميدي «لا تعبث مع زوهان».</div></p><p class='article-text'>وظهر ضيف شرف أيضاً في الموسم الثاني من مسلسل «ويدز» على قناة شوتايم، وشارك في عدد من برامج الواقع. وفي عام 2018 شارك في تأسيس مجموعة «روكيت» وتشمل علاماتها التجارية هواتف روكيت، وخدمات روكيت للطب عن بعد.</p>

قصة خبرية:

جون ديجوريا.. من بؤس الطفولة إلى عرش المليارديرات

<p class='article-text'><div data-empty="false">​بعد النجاح الأسطوري الذي حققه المخرج كريستوفر نولان بفيلمه "أوبنهايمر"، تترقب صناعة السينما عام 2026 آملةً في تكرار هذه الظاهرة التاريخية؛ حيث تشير التوقعات إلى أن إجمالي إيرادات شباك التذاكر العالمي قد يكسر حاجز 35 مليار دولار، وهو الرقم الأعلى منذ عام 2019.</div></p><p class='article-text'>تبدأ هذه الرحلة في 9 يناير مع فيلم "هامت" (Hamnet)، الذي يتناول بعمق المأساة العائلية التي ألهمت ويليام شكسبير لكتابة مسرحيته "هاملت" عبر علاقة إنسانية مؤلمة، يليه في 16 يناير فيلم "28 يوماً لاحقاً: معبد العظام"، حيث يعود رالف فاينز في صراع بقاء ضد مجموعات قاتلة في عالم مدمر.</p><p class='article-text'>ومع نهاية الشهر في 30 يناير، يطل برادلي كوبر بفيلم "هل هذا الشيء يعمل؟" الذي يروي قصة فكاهية لمؤدٍ يكتشف موهبته بالصدفة، لتمهد هذه الأعمال الطريق لفيلم "مرتفعات ويثيرنغ" في 13 فبراير، حيث تشتعل شرارة الانتقام والشغف بين مارجوت روبي وجاكوب إلوردي بلمسة جريئة للمخرجة إميرالد فينيل.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">​تستمر الإثارة في 20 فبراير بفيلم "شهادة آن لي" الذي يسرد الرحلة الروحية لزعيمة دينية عبر المحيط، يليه في 27 فبراير الجزء السابع من "صرخة 7"، حيث تعود نيف كامبل وكورتني كوكس لمواجهة "وجه الشبح" الذي يهدد هذه المرة حياة ابنة سيدني بريسكوت. </div></p><p class='article-text'>ومع حلول الربيع في 3 أبريل، ينطلق فيلم "سوبر ماريو جالاكسي" في مهمة فضائية لإنقاذ الأميرة بيتش، تتبعه العودة المنتظرة في 1 مايو لفيلم "الشيطان يرتدي برادا 2"، الذي يستعرض صراع ميراند بريستلي مع انهيار المجلات الورقية أمام العالم الرقمي بانضمام وجوه جديدة مثل سيدني سويني.</p><p class='article-text'>وفي 22 مايو، يطل فيلم "المندلوري وغروغو" بمشاركة سيغورني ويفر، يليه في 12 يونيو مشروع ستيفن سبيلبرغ الغامض "يوم الكشف"، الذي يطرح تساؤلاً مرعباً حول مصير البشرية بعد ثبوت وجود كائنات فضائية.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">​يشهد صيف 2026 ذروة الأعمال المليارية، حيث يعود وودي وباز في "حكاية لعبة 5" في 19 يونيو لمواجهة تحديات عصر الأجهزة الذكية، تليها مغامرة "سوبرغيرل" في 26 يونيو ببطولة ميلي ألكوك التي تخوض رحلة انتقام كونية.</div></p><p class='article-text'>وفي 10 يوليو، تطرح "ديزني" النسخة الواقعية من "موانا"، ليتبعها الحدث الأبرز في 17 يوليو بفيلم نولان "الأوديسة"، والذي تم تصويره بالكامل بكاميرات IMAX 70mm، حيث يجسد مات ديمون دور الملك "أوديسيوس" في رحلة عودة محفوفة بالوحوش والآلهة بعد حرب طروادة، بمشاركة طاقم نجوم يضم آن هاثاواي وتوم هولاند وروبرت باتينسون.</p><p class='article-text'>وفي 31 يوليو، يعود توم هولاند ببدلة جديدة في "سبايدرمان: يوم جديد تماماً"، ليواجه واقعاً مريراً وحيداً بعد نسيان العالم لهويته، وسط إشاعات عن مواجهة ضد "المعاقب".</p><p class='article-text'><div data-empty="false">​تختتم السنة عروضها في 20 نوفمبر بفيلم "ألعاب الجوع: شروق الشمس عند الحصاد" الذي يروي قصة "هيميتش" في الدورة الخمسين من الألعاب، والكوميديا المنتظرة "فوشر إن لو" في 25 نوفمبر بانضمام أريانا غراندي.</div></p><p class='article-text'>وتصل الإثارة لقمّتها في 18 ديسمبر بمواجهة تاريخية في شباك التذاكر؛ حيث يُعرض فيلم "أفينجرز: دومزداي" الذي يشهد عودة روبرت داوني جونيور بدور الشرير "دكتور دوم" بمشاركة "فانتاستيك فور" وعودة مفاجئة لكريس إيفانز.</p><p class='article-text'>وفي نفس اليوم، يختتم دينيس فيلنوف ثلاثيته بفيلم "كثيب: الجزء الثالث" المستند لرواية "مسيح كثيب"، حيث يجسد روبرت باتينسون دور الشرير "سايتال" أمام تيموثي شالاماي وزندايا، في ملحمة تراجيدية ترسم نهاية حكم بول أتريدس.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">​في نهاية المطاف، لا يبدو عام 2026 مجرد عام سينمائي اعتيادي، بل هو بمثابة "إعادة ضبط" لصناعة الأفلام العالمية؛ فالمواجهة الكبرى بين خيال نولان البصري، وقوة مارفل الجماهيرية، وإرث "ديزني" العائلي، ستحدد مصير شباك التذاكر لسنوات قادمة. </div></p><p class='article-text'>ومع توقعات بوصول الإيرادات الإجمالية إلى حاجز 35 مليار دولار، يتضح أن الجمهور لا يزال متعطشاً للتجربة السينمائية الكاملة التي لا تعوضها المنصات الرقمية. إنها العودة إلى "عصر المليار" حيث تجتمع النجومية والأرقام والقصص الملحمية في موسم واحد، ليعلن عام 2026 رسمياً أن السينما ليست باقية فحسب، بل هي أقوى من أي وقت مضى.</p>

هل تعيد "ملحمة نولان و"سبايدرمان" عصر المليار دولار للسينما في 2026؟

<p class='article-text'><b>كريستوفر غرايمز</b></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كانت بريتاني بروسكي تعمل بأحد بنوك في دالاس عام 2019 عندما وجدت نفسها تدخل فجأة عالم الشهرة والنجومية على الإنترنت، فقد نشرت مقطع فيديو قصيراً ومضحكاً على تيك توك، يظهر فقط ردة فعلها عند تذوقها مشروب الكومبوتشا لأول مرة، لكن سرعان ما انتشر المقطع عالمياً. وقررت ترك البنك وحزمت حقائبها وانتقلت إلى لوس أنجلوس لبدء مسيرتها المهنية في مجال مقاطع الفيديو، ساعيةً لتحقيق حلم قديم قدم هوليوود. ومنذ ذلك الحين، ظهرت في إعلان خلال مباراة السوبر بول، وأطلقت بودكاست يتم تصنيفه ضمن أفضل 50 بودكاست في الولايات المتحدة، وأسست «بريتاني بروسكيز رويال كورت»، وهي سلسلة فيديوهات مميزة على يوتيوب، تتضمن مقابلات مع مشاهير مثل الممثلة بري لارسون، والممثلين كايل ماكلاشلان، وفريد أرميسن. وقد اختارتها مجلة تايم ضمن أفضل 50 صانع محتوى لعام 2025.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتقول: بدأ الأمر في غرفة بالمنزل، والآن لديّ استوديو متكامل مع فريق عمل يضم نحو 15 شخصاً. وتضيف: نتلقى طلبات من ممثلين من الصف الأول يرغبون في الظهور في البرنامج. لذلك، أعتقد بأن إمكانيات هذا البرنامج لا حدود لها. وتُعدّ بروسكي جزءاً من عدد متزايد من صانعي المحتوى على يوتيوب والذين أطلقوا استوديوهاتهم المستقلة في ظل هيمنة ديزني ويونيفرسال ووارنر بروس. ويقول مسؤولون تنفيذيون في يوتيوب، بقيادة الرئيس التنفيذي نيل موهان، إن هؤلاء المبدعين يتصدرون طليعة هوليوود الجديدة التي تُحدث تحولاً جذرياً في صناعة الترفيه.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">إن فكرة إعلان قسم من شركة ألفابت - التي تبلغ قيمتها السوقية 3.75 تريليونات دولار - عن بزوغ فجر هوليوود الجديدة تعد صدمة للشركات التي هيمنت طويلاً على إنتاج البرامج التلفزيونية والأفلام. لكن الأمر يثير قلقاً بالغاً في هذه اللحظة بالذات في هوليوود القديمة، التي تعاني من انكماش مستمر منذ سنوات بسبب الجائحة، والإضرابات العمالية، وتراجع إيرادات شباك التذاكر، والأهم من ذلك كله، التأثير المدمر للبث المباشر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويقول مايكل ناثانسون، المحلل المخضرم في مجال الإعلام والترفيه في شركة موفيت ناثانسون للأبحاث: إن الجميع في هوليوود يدركون مدى تنافسية يوتيوب وحجمه الهائل. لقد بدأوا جميعاً يولونه اهتماماً. كان العاملون في هوليوود يستهينون بالمبدعين، لكنّ هؤلاء المبدعين باتوا نجوماً حقيقيين. وفي عصر باتت فيه القدرة على جذب انتباه الجمهور هي المعيار في عالم الترفيه، أصبح يوتيوب من المنصات الأساسية القليلة القادرة على دمج محتوى جديد يجذب جيل الإنترنت مع البرامج التي كانت تُشكل في السابق عماد تلفزيون الكابل. ويُعدّ يوتيوب، الذي بلغ عامه العشرين هذا العام، المنصة الرائدة في مجال البودكاست، وقوة مؤثرة في عالم الموسيقى، وله حضور متزايد في البث المباشر للأحداث الرياضية. وقد استطاع، بطريقة شبه خفية، أن يغزو غرف المعيشة الأمريكية. فمنذ عام 2024، أصبح الأمريكيون يشاهدون محتوى يوتيوب بشكل أساسي على أجهزة التلفاز، وليس على هواتفهم أو أجهزتهم الأخرى. ويتصدر يوتيوب الآن سوق استهلاك خدمات التلفزيون والبث المباشر في الولايات المتحدة، متفوقاً على نتفليكس وديزني وأمازون برايم فيديو.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">مع ذلك، لا يُقضى كل هذا الوقت في مشاهدة محتوى صناع المحتوى على يوتيوب. فمثل شركات التكنولوجيا الأخرى العاملة في هوليوود - بما في ذلك آبل وأمازون ونتفليكس - يسعى يوتيوب إلى الحصول على حقوق بث الأحداث الرياضية وغيرها من الفعاليات المباشرة التي لا تزال تجذب جماهير غفيرة على شاشات التلفزيون التقليدية. وقد حصل بالفعل على حقوق بث مباريات دوري كرة القدم الأمريكية، وبثّ أول مباراة في هذا الموسم مجاناً، مباشرةً من البرازيل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وهذا الشهر، حصل يوتيوب على حقوق بث حدث آخر كان، على الأقل في الماضي، قادراً على جذب جماهير غفيرة على شاشات التلفزيون، فابتداءً من عام 2029، سيبدأ موقع يوتيوب ببث حفل توزيع جوائز الأوسكار حصرياً، منهياً بذلك علاقة دامت 50 عاماً بين شبكة ايه بي سي وأكاديمية فنون وعلوم الصور المتحركة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويُتوقع أن يُعزز بث الحفل هدف الرئيس التنفيذي ليوتيوب، موهان، بأن تكون المنصة مركزاً للثقافة، مع إمكانية توسيع قاعدة جمهور الأوسكار، الذي يشهد تراجعاً منذ عقود. وكانت المشاهدات بلغت ذروتها عند 57 مليوناً عام 1998، عندما اكتسح فيلم تايتانيك الجوائز، لكنها واصلت الانخفاض إلى 19.7 مليوناً فقط عام 2025. ويسعى يوتيوب، كما فعلت نتفليكس من قبل، إلى ترسيخ وجوده في مؤسسات هوليوود المرموقة الأخرى. وهذا الصيف، دعمت يوتيوب حملات صناع المحتوى لديها الطامحين للفوز بجوائز إيمي، أرفع جائزة في التلفزيون الأمريكي. وألقت يوتيوب هذا العام بثقلها في نزاعات مع مجموعات إعلامية تقليدية حول رسوم بث البرامج الرياضية - آخر فئة لا تزال تجذب إليها جماهير غفيرة - وبرامج أخرى. ويشبه الخلاف حول المبلغ الذي تدفعه يوتيوب لبث المحتوى على خدمة التلفزيون المدفوع الخاصة بها معارك التوزيع التي خاضتها شركات الإعلام لعقود مع شركات الكابل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويأتي ذلك، مع تراجع اثنين من استوديوهات هوليوود الأسطورية - باراماونت ووارنر بروس - إلى درجة جعلتهما هدفاً للاستحواذ، وهو ما يبرز حقيقةً قاسيةً مفادها أن قطاعي السينما والتلفزيون التقليديين، وهما عصب هوليوود، يتم الاستحواذ عليهما من قِبل منصات البث الكبرى. من ناحية أخرى، تفرض المنافسة الشرسة قوانينها على منشئي المحتوى على يوتيوب، حيث يتنافس 20 مليون فيديو جديد يومياً لجذب الانتباه. يقوم منشئو المحتوى على يوتيوب بإنتاج الفيديو وتحميله، ولا يتقاضون أجراً إلا إذا شاهده الجمهور. فإذا زاد عدد المشاهدين، يجذب ذلك المعلنين، ويدفع يوتيوب لمنشئي المحتوى 55 % من العائدات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وكانت نتفليكس أحدثت ثورة في هوليوود بدفعها للمواهب مقدماً بدلاً من النموذج القديم الذي كان يسمح للممثلين والمنتجين بالحصول على أرباح لاحقة مرتبطة بنجاح أعمالهم. ويُعد نموذج يوتيوب خروجاً أكبر عن معايير هوليوود القديمة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي سبتمبر، أعلنت يوتيوب أنها دفعت أكثر من 100 مليار دولار للمبدعين والفنانين والمجموعات الإعلامية منذ عام 2021. وفي الربع الأخير، ارتفعت عائدات إعلانات يوتيوب بنسبة 15 % لتصل إلى 10.3 مليارات دولار. كما ارتفع عدد قنوات يوتيوب التي تربح أكثر من 100 ألف دولار من أجهزة التلفزيون الذكية بنسبة 45 % مقارنةً بالعام السابق. وجعل نموذج يوتيوب العديد من المبدعين أثرياء جداً، وعلى رأسهم مستر بيست (اسمه الحقيقي: جيمي دونالدسون) الذي حصدت مقاطع الفيديو التي يقدمها من خلال حركات بهلوانية ومسابقات أرباحاً بلغت 85 مليون دولار، وذلك وفقاً لمجلة فوربس. وتضم قناة دونالدسون على يوتيوب 455 مليون مشترك يتابعون مقاطع الفيديو، مثل فيديو لعبة الحبار في الواقع بقيمة 456 ألف دولار!، والذي حصد 892 مليون مشاهدة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">مع ذلك، يتطلب النجاح في مجال صناعة المحتوى جهداً كبيراً فهم مسؤولون عن إنتاج فيديوهات تجذب المشاهدين، واستقطاب المعلنين، وإبرام اتفاقيات رعاية مع العلامات التجارية. والخبر السار هو أن السوق في نمو مستمر. ومن المتوقع أن يصل حجم سوق الإعلانات في اقتصاد صناع المحتوى إلى 37 مليار دولار هذا العام، بزيادة قدرها 26 % عن العام الماضي، وفقاً لتقديرات مكتب الإعلان التفاعلي. ويتوقع المكتب أن يرتفع حجم السوق بنسبة</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">18 % أخرى في عام 2026. ويستحوذ موقع يوتيوب تدريجياً على حصة من البرامج التي لطالما كانت ركيزة أساسية لشبكات التلفزيون. ولذلك، في عام 2015، أعاد شون إيفانز ابتكار برنامج الحوارات ليناسب عصر يوتيوب من خلال برنامجه هوت وانز. في كل حلقة، يُجري مقابلة مع أحد المشاهير بينما يتناولان أجنحة دجاج حارة بشكل متزايد. من بين ضيوفه غوردون رامزي، وجينيفر لورانس، وبيلي إيليش، وشاكيل أونيل، ويبلغ عدد مشتركي البرنامج 15 مليون مشترك. بِيعت الشركة الأم للبرنامج، فيرست وي فيست، العام الماضي مقابل 82.5 مليون دولار. واستلهم العديد من مستخدمي يوتيوب من برنامج إيفانز - الذي لا يزال يحقق نجاحاً كبيراً بعد عقد من الزمن - ومن بينهم بروسكي. وكان برنامج هوت وانز هو الذي ألهمها لإطلاق برنامجها الحواري الخاص رويال كورت، الذي وصل عدد مشتركيه إلى 858 ألف مشترك.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتكتسب هذه التوجهات الجديدة لبرامج الحوار التلفزيونية جمهوراً أوسع في وقتٍ يُحيط فيه الغموض بمستقبل برامج الكوميديا الليلية على التلفزيون. وقد أدى الضغط السياسي على مقدمي البرامج الحوارية وشبكاتهم إلى تساؤلات حول ما إذا كان يوتيوب هو المنصة الأنسب لهم. ويشاهد الكثيرون مقاطع من حلقات البرامج الحوارية الليلية على يوتيوب على أي حال، وغالباً ما يتجاهلون بقية البرنامج.</div></p>

نتائج البحث عن: إيرادات السينما